Place des Fêtes

Ce mois-ci, Nicolas vient avec deux ouvrages : Sans oublier qu'en plus c'est bien la fin du monde de Chloé Deaume et Budapest de Nina Yargekov.

Antoine parlais de sortir des sentiers battus, on va le faire toute cette heure en évoquant un festival marseillais et voyageur. Dès jeudi et jusqu’au 24 mars, l’équipe de Grand Bonheur, coopérative artistique de Marseille, a imaginé des parcours et des rencontres singulières pour la 26ème édition du festival Avec le temps. Des rues de la cité phocéenne, aux rives du Saint-Laurent, du métro parisien, au parquet des salles de bal, du moelleux des fauteuils de théâtre au patrimoine de Marseille, on découvre une programmation amoureuse d’une francophonie qui peut se rapper, se créoliser, se vociférer, se chansigner, se danser que ce soit sur des beats techno ou des instruments traditionnels. Les Innocents, Suzane, Alex Montembault, Oxmo Puccino, aupinard, Bertrand Belin mais aussi une artiste qui a abandonné les sciences politiques pour la musique, et elle a bien fait, puisqu’après avoir assuré la création des dernières Trans Musicales de Rennes en compagnie de Lynx IRL, elle fera l’ouverture d’Avec Le Temps jeudi à l’Espace Julien à Marseille. Ses yeux, voici Asfar Shamsi sur la Tsugi Radio.

Souvenez-vous, Benoît Felix-Lombard, notre spécialiste en musica leggera et en antifascisme, avait mis une p’tite pièce pour les temps à venir sur le charme capillaire désuet de Lumiero. La coupe au bol toujours en place, Luca Benetta de son vrai nom, classe 1997, nous sort son premier long format en osant le titre « il primo grande disco di Lumiero ». Pas le choix que de lui faire confiance tant les huit morceaux tous produits par Marquis sur le label Marengo Dischi nous font l’effet d’un retour magistral vers le futur : un son comme tourné en pellicule. Un grain de voix d’un autre âge, un grain d’images patiné. Une œuvre d’auteur nouvelle nouvelle nouvelle vague pas sexiste et dont l’équipe technique est devant au générique. Un effort collectif raffiné pour croquer un quartier, son quartier la Barona, et le temps passé dessus. Gentrifié aujourd’hui, populaire hier. Lumiero nous propose la bande-son d’un Milan du passé, d’avant l’horreur Berlusconi, au travers d’un journal intime mais en grand écran de survie à la désillusion. Souvent en intérieur nuit. Plan séquence sur les racines de la musica leggera : triste mélancolie, une profonde légèreté, douce ironie, l’élégance du populaire. Comme simplement s’acheter un imperméable pour simplement ne plus être mouillé.

À Tsugi Radio, on ne tient pas en place, vous le savez, et surtout on adore découvrir des artistes de tous les payq. nous sommes ce jour du mois où le plus italophile et antifasciste de nos chroniqueurs, Benoît Felix-Lombard, enfourche sa vespa et vient nous rendre visite.  Aujourd’hui, Benoît nous présente Lumiero, un Milanais digne héritier des inventeurs de la musica leggera… Mais on ne va pas s’arrêter à l’Italie, non, non. Brésil, Mali, Portugal, Congo, Taïwan, Mongolie intérieure, Hongrie, Égypte : voilà quelques-uns des 28 territoires représentés à Détours de Babel du 13 mars au 5 avril. Un événement qui fait depuis 2011 de Grenoble et du département de l’Isère un creuset de rencontres musicales et artistiques. Musique classique, traditionnelle, contemporaine, organique ou électronique, Détours de Babel s’intéresse à tout ce qui fait vibrer les sons et se rencontrer les cultures. Nous irons par exemple en Grèce avec Mélina dont nous allons faire la connaissance et qui sera avec nous en live dans ce studio. Et nous accueillons, Pierre-Henri Frappat, co-directeur du festival isérois.

Aujourd'hui, avec, Antoine Gailhanou, on va partir au galop dans les hautes steppes de la Mongolie, avec le fameux Morin Khuur, littéralement "vièle cheval" dans la langue de Gengis Khan. Impossible de ne pas reconnaître son manche orné d'une tête de cheval. C'est vraiment l'instrument emblématique du pays, indissociable des techniques de chant "khoomei". C'est une vièle à deux cordes, traditionnellement en crin de cheval même si le nylon a tendance à s'imposer, sur un manche dont la base est en os, le tout dans une caisse de résonance en bois couverte de peau. Les deux cordes sont en général accordées à la quinte, ou bien à la quarte pour les plus modernes. Depuis 2003, on le trouve au patrimoine immatériel de l'UNESCO, non seulement l'instrument mais aussi sa musique qui accompagne toute la vie des mongols depuis le XIIIe siècle, au moins, que ce soit pour les rituels ou la vie quotidienne, et bien sûr le dressage des chevaux.

Bien avant le covid, à Groningen pendant Eurosonic, François Missonnier, directeur d’Europavox, me dit : viens voir Blu Samu, tu vas adorer ! Je me retrouve devant une bondissante chanteuse, soutenue par une seule DJ, qui fracasse toutes ses inspirations, pop, RnB, electro, rap dans une joyeuse fiesta, invitant le public de pros européens et de Néerlandais dans un mosh pit audacieux pour ce genre de contexte. Depuis j’ai toujours gardé un œil, sur Blu Samu. Artiste d’Anvers, d’origine portugaise, établie depuis quelques années à Bruxelles. Après plusieurs EP, il lui aura fallu pas loin de dix ans pour venir à bout de son premier album. Son titre ? (k)not comme un nœud en anglais. On sent qu’elle a dû parfois devoir dire non pour en arriver là, on sent aussi qu’elle a dû défaire des nœuds pour être en capacité de nous présenter ses nouvelles chansons. Comme si cela manquait à ses inspirations 360, Blu Samu a injecté une forte dose de rock dans les chansons de ce disque.

Aujourd’hui, Lola Avril revient sur les liens entre musique et lutte anti-fasciste. Depuis quelques jours, l’air est bien en lourd en France et il est devenu un peu plus irrespirable depuis la mort du militant néo fasciste Quentin Deranque le 21 février dernier après son passage à tabac lors d’un affrontement avec des antifascistes. Depuis, tout se passe comme si la boussole politique s’était inversée : la violence politique serait le fait en premier lieu d’une « gauche radicale », et les fachos prennent la rue, comme à Lyon samedi dernier lors d’une marche où les néo nazis ont pu s’afficher en toute tranquillité. Les antifascsites seraient désormais les ennemis de la république et on peut rappeler qu’aux Etats Unis, ils sont désignés comme organisation terroriste depuis septembre dernier.  Donc on va commencer par faire un point : pas de lutte contre le fascisme sans fascisme.

Baco Music fête ses 15 ans. Depuis 2011, la structure montée par le groupe de reggae Danakil n’a cessé de se développer. D’abord label pour les sorties du groupe, Baco a ouvert son catalogue, est devenu producteur de spectacles, éditeur, distributeur et a ouvert il y a peu un studio à Bordeaux. Baco Music c’est l’histoire d’une entreprise qui se développe en-dehors de Paris et fait travailler en toute indépendance plus d’une trentaine de personnes. Alors que les multinationales du live resserrent leur emprise sur le marché français, voilà une histoire qui fait chaud au cœur et mérite d’être célébrée. Sur les différents catalogues on trouve crenoka et sa pop déviante et délicate qui sera au téléphone avec nous, mais aussi la machine de guerre Meule, le chanteur belge venu du rap, Peet qui sera à l’Olympia pour la première fois en novembre 2026, le duo modulaire Jasmine Not Jafar, et bien sûr des figures du reggae comme Max Romeo ou Groundation. Aujourd’hui, on souffle les 15 bougies de Baco Music sur la Tsugi Radio, et on le fait d’abord avec un sacré musicien, le clarinettiste Yom, qui livre sur son dernier album un œuvre totale aussi fascinante que mystérieuse, on écoute Exodus, extrait de Cosmogonia, le nouvel album de Yom.En fin d’émission, Lola Avril, docteure en science politique et chercheuse au CNRS, décortiquera les liens entre musique et antifascisme.

Tsugi Radio pose ses valises pour la seconde fois au théâtre des Amandiers à Nanterre. Un lieu chargé d’histoire, au cœur d’une ville populaire, vibrante, traversée de luttes, de cultures et de récits multiples… Ce soir, théâtre et musique vont dialoguer. Théâtre d’abord avec le diptyque Presque égal, presque frère, d’après deux textes de l’auteur suédois Jonas Hassen Khemiri, mis en scène par Christophe Rauck. Deux œuvres qui interrogent les préjugés, les peurs collectives, la suspicion, l’identité, et cette question brûlante : comment faire société quand tout semble nous opposer ?Autour du micro le directeur et metteur en scène Christophe Rauck, le comédien Mounir Margoum, le musicien franco-algérien Sofiane Saidi et la moitié du duo Acid Arab, Hervé Carvalho. Une émission présentée par Angèle Chatelier.