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Zero
"I care very much about the audience" avec Stefan Sagmeister
Saison 1, Ep. 1
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Pour ce premier épisode de Zero, j’ai décidé de vous partager une conversation importante pour moi : un échange avec le designer Stefan Sagmeister. Elle a eu lieu à New York en avril 2024 lors de ma retraite d’écriture pour faire éclore ce nouveau projet. Ce jour-là, j’ai discuté avec Stefan de ses derniers projets et de son processus créatif. Cette discussion marque le début d’une longue série d’entretiens sur la création.
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Stefan Sagmeister est designer graphique connu pour ses collaborations avec des artistes comme Lou Reed et les Rolling Stones, ou avec des marques et institutions comme le Guggenheim ou HBO. Il est aussi reconnu pour ses réalisations personnelles comme le Happy Show ou son dernier projet Now is Better.
Dans cet épisode, il nous parle de :
- Son motto en tant que designer
- Son dernier projet Now is Better et la manière dont il l’a conçu et développé
- L’importance pour lui de travailler sur des projets "long terme"
- Son intérêt pour l’audience et la bonne manière de faire passer des messages
- Son processus créatif et ses rituels
- Ses années sabbatiques pour nourrir sa créativité
- L’impact de sa santé mentale sur sa création
Crédits Musiques :
Merci à Jambaar Library
Zero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique.
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8. "Les choses ne se passent jamais comme prévu" avec Mehdi Favri
30:03||Saison 2, Ep. 8Aujourd’hui je reçois Mehdi Favri, le chef des restaurants Maslow et Fellows. Avec ses associées Julia et Marine, Mehdi a ouvert à Paris ses quatre adresses avec pour contrainte une cuisine sans viande ni poisson. Un cadre qui convient bien à ce créatif qui a su prendre le challenge pour créer des recettes uniques et des identités fortes. On s’est retrouvés après le déjeuner, quelques jours avant l’ouverture de sa nouvelle adresse. Et on a parlé de la conception de ses cartes, de créativité opérationnelle, d’inspiration partout tout le temps et du syndrome de l’imposteur.
7. "Tu peux toujours trouver des chemins de traverse" avec Olivain Porry, artiste
36:49||Saison 2, Ep. 7Aujourd’hui je reçois Olivain Porry, artiste et docteur en recherche-création. Entre pratique artistique conceptuelle, expérimentations bricologiques et techniques contemporaines, le travail d’olivain questionne les enjeux sociotechniques des technologies qui nous entourent. Plus simplement, Olivain détourne et utilise le jeu et les machines pour nous apporter de nouvelles perspectives sur le monde. Il peut aussi bien animer des grilles pains pour interroger le collectif, que construire un robot pour dénoncer l'absurdité des systèmes financiers ou imprimer de la poésie expérimentale sur des tickets de caisse. Je l’ai retrouvé à son atelier chez Poush à Aubervilliers pour parler de son travail d'expérimentation, du milieu de l’art contemporain et de sa manière à lui d’évoluer dans ce monde. On a aussi parlé bricolage et rayons cosmiques.
6. "Aller toucher ses points d'authenticité" avec Mai Hua, réalisatrice.
44:37||Saison 2, Ep. 6Aujourd’hui, je reçois Mai Hua, autrice, color designer et réalisatrice de documentaires. Elle a aussi été parmi les premières blogueuses à parler beauté pour élargir son propos et affiner son regard sur l’intime, les histoires des uns et des autres et bien sûr la sienne. Il y a quelques semaines j’ai regardé son dernier film May Day et j’ai immédiatement voulu la contacter. Ce film raconte une retraite thérapeutique de quatorze jours, réunissant douze inconnus dans une forêt isolée. Au cours de cette expérience, elle et son mari le thérapeute Jerry Hyde explorent leurs parts d'ombre et nous montrent leur vérité. Mai appelle ses films des docu-poèmes.Avec elle, on a parlé de sa manière de réaliser des films, de l’importance d'être vrai et d’accepter sa part d’ombre mais aussi du pouvoir de la communauté et de la création sans toujours en faire un projet financier.
5. “Se mettre au travail” avec Martin Page, écrivain
30:38||Saison 2, Ep. 5Aujourd’hui, je reçois Martin Page. Ecrivain, auteur de plus d’une trentaine d’ouvrages dans des registres très variés, il écrit des romans, des essais, des livres jeunesse, et de la poésie. Vous le connaissez aussi peut-être sous le nom de Pit Agarmen, son pseudonyme sous lequel il a notamment publié un roman de zombies. J’ai découvert Martin en lisant son premier livre “Comment je suis devenu stupide”. Il y a encore 6 mois, je pensais qu’il était américain et je l’imaginais avoir grandi dans le Massachusetts. Mais non Martin vit à Nantes et était de passage à Paris pour la sortie de son nouveau livre “Douceur de la musculation”. Avec Martin Page, on a parlé de : Sa passion pour l’écriture De ses débuts en tant qu’écrivain L’art de jongler entre les différents projets De persévérance et de discipline Du rôle d’un éditeur et du milieu de l’édition Du rapport corps et esprit De la place de l’argent dans la création De musculation ! Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist Crédits photos : Zoé Victoria Fisher
4. “Je suis le meilleur professionnel quand je suis amateur” avec Rémi Babinet, fondateur de BETC
37:36||Saison 2, Ep. 4Aujourd’hui, je reçois Rémi Babinet, co-fondateur de l’agence BETC et figure du top 10 des meilleurs directeurs de création depuis la naissance de la publicité - un classement établi par le magazine Forbes. Remi est aussi l’auteur du livre “ Pas de publicité, merci” paru en 2024 aux éditions JBE Books. Un journal de bord dans les coulisses des plus grandes campagnes de l’agence. Au-delà ce titre super fancy, j’ai rencontré un homme humble, curieux et vraiment à l’écoute, très différent de l’image que la société nous renvoie du publicitaire façon “99 francs”. Pour Zero, on a discuté de son processus créatif, de son attention portée à l’écoute et à la compréhension des sujets et de son ambition quotidienne de connecter les gens et les mondes qui ne se ressemblent pas. Dans le détail, les sujets abordés avec Rémi : Le métier de directeur de création Le processus d’une idée à sa réalisation Les contraintes de la création publicitaireCe qui l’a amené vers ce nouveau langage après des études de lettres et de philo L’identité de BETC et la volonté de réunir l’art et la publicité sous le même toit aux Magasins Généraux L’importance de l’écoute Comment une marque se différencie L’écriture du livre “Pas de publicité, merci”La compétition dans la pub Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist
3. « Quand tu es au bon endroit, c’est là que ça parle le plus aux autres », avec Marion Corrales
30:49||Saison 2, Ep. 3Aujourd’hui dans Zero, je reçois Marion Corrales, chanteuse, autrice, compositrice, interprète et art thérapeute.Formée à la Tisch School of the Arts de New York, Marion s’est enrichie des pratiques interdisciplinaires du Life Art Process, élaboré par la danseuse Anna Halprin, qu’elle transporte en France à travers ateliers et conférences destinés à un public international. Son parcours artistique l’a menée de ses débuts en musique — avec ses albums "Mo Cushle" et "Le Paon" — à des performances dans des festivals renommés, et plus récemment à la scène théâtrale.Son dernier projet, "La Beauté intérieure", mis en scène par Céline Sallette, s’est joué à Paris et au Festival d’Avignon, avec un album bande originale prévu pour la fin de l’année. Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist
2. “Je ne suis pas pressée” avec Amélie Bonnin, réalisatrice
41:26||Saison 2, Ep. 2Aujourd’hui dans Zero, je reçois Amélie Bonnin. Directrice artistique, scénariste et réalisatrice de Partir un Jour, son premier long métrage. Ce film musical avec Juliette Armanet et Bastien Bouillon a fait l’ouverture du festival de Cannes cette année. Avec Amélie on a parlé de :Sa rencontre avec les plateaux de tournage Son premier court-métrage annulé à cause du Covid et la manière dont cet événement a soudé l’équipeSa vision du film et sa ténacité dans ses choix artistiques Son rapport au temps et le rythme qu’elle accepte L’équilibre entre les projets rémunérateurs et la création Son processus créatif Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist Crédits photos : @studio_marielevi
1. “Se mettre des contraintes pour faire en sorte que ça existe” avec Charlotte Dereux, directrice artistique
35:40||Saison 2, Ep. 1Aujourd’hui dans Zero, je reçois la fondatrice et directrice artistique de Patine, Charlotte Dereux. Elle a construit cette marque de mode sur un modèle de financement nouveau avec l’ambition de proposer un vestiaire responsable sous fond de tubes des années 80. Depuis bientôt 8 ans, Charlotte met toute sa créativité au service de son rêve et surtout de son business 100% durable.Avec Charlotte on a parlé de :S’assumer en tant que créative et directrice artistique Cultiver sa passion pour la mode depuis toujours et accumuler des références Créer Patine pour faire autrement Se mettre des contraintes pour réussir à faire exister les projets La découverte de son TDAH et sa manière de l’appréhender au quotidien Son processus créatif quand elle crée des vêtements Développer son goût et son identité Construire une marque unique S’entourer des bonnes personnes et trouver son cadre pour canaliser sa créativité L’importance de partager une vision forte Production : Studio Zero / Marie OuvrardCrédits musiques Jambaar Library et Artlist
6. “Il faut surtout être curieux et débrouillard” avec Boby, photographe
34:28||Saison 1, Ep. 6Aujourd’hui dans Zero, je reçois le photographe Boby. Vous avez peut-être déjà vu ses photos dans le journal Libération, vous l’avez sûrement croisé dans une ou deux manifs ou au Festival de Cannes. Peut-être même que vous avez eu la chance de trouver l’un des pochons qu’il planque de temps en temps dans les villes par lesquelles il passe. En 15 ans de carrière, il a suivi des campagnes présidentielles, les manifestations des gilets jaunes ou les Jeux olympiques de Paris 2024 en tant que photographe officiel. Reconnu aussi pour ces portraits uniques et parfois décalés, il balade son œil à la recherche d’une perspective toujours différente. *Avec Boby on a parlé de débrouillardise, de l’importance d’être curieux et de dire oui à tout. Il m’a partagé ses ambitions et sa façon de travailler au quotidien. Et puis surtout on a célébré la sortie de son tout premier livre Cafoucho. Son bazar. Dans le détail, Boby parle de : La sortie de son livre Cafoucho L’importance du chemin parcouru pendant 15 ans Ce qui fait une bonne photoSon premier portrait pour Libération avec Medine L’importance d’être curieux et débrouillard Son processus créatif et ses recettes Son expérience lors des JO de Paris 2024Sa vision et de son ambition Son goût pour le jeu et la compétition Son quotidien Ses conseils Crédit Photo : Martin Colombet Crédits musiques Jambaar Library et Artlist