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Zero
“Se mettre au travail” avec Martin Page, écrivain
Aujourd’hui, je reçois Martin Page. Ecrivain, auteur de plus d’une trentaine d’ouvrages dans des registres très variés, il écrit des romans, des essais, des livres jeunesse, et de la poésie. Vous le connaissez aussi peut-être sous le nom de Pit Agarmen, son pseudonyme sous lequel il a notamment publié un roman de zombies. J’ai découvert Martin en lisant son premier livre “Comment je suis devenu stupide”. Il y a encore 6 mois, je pensais qu’il était américain et je l’imaginais avoir grandi dans le Massachusetts. Mais non Martin vit à Nantes et était de passage à Paris pour la sortie de son nouveau livre “Douceur de la musculation”.
Avec Martin Page, on a parlé de :
- Sa passion pour l’écriture
- De ses débuts en tant qu’écrivain
- L’art de jongler entre les différents projets
- De persévérance et de discipline
- Du rôle d’un éditeur et du milieu de l’édition
- Du rapport corps et esprit
- De la place de l’argent dans la création
- De musculation !
Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist
Crédits photos : Zoé Victoria Fisher
Zero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique.
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4. “Je suis le meilleur professionnel quand je suis amateur” avec Rémi Babinet, fondateur de BETC
37:36||Saison 2, Ep. 4Aujourd’hui, je reçois Rémi Babinet, co-fondateur de l’agence BETC et figure du top 10 des meilleurs directeurs de création depuis la naissance de la publicité - un classement établi par le magazine Forbes. Remi est aussi l’auteur du livre “ Pas de publicité, merci” paru en 2024 aux éditions JBE Books. Un journal de bord dans les coulisses des plus grandes campagnes de l’agence. Au-delà ce titre super fancy, j’ai rencontré un homme humble, curieux et vraiment à l’écoute, très différent de l’image que la société nous renvoie du publicitaire façon “99 francs”. Pour Zero, on a discuté de son processus créatif, de son attention portée à l’écoute et à la compréhension des sujets et de son ambition quotidienne de connecter les gens et les mondes qui ne se ressemblent pas. Dans le détail, les sujets abordés avec Rémi : Le métier de directeur de création Le processus d’une idée à sa réalisation Les contraintes de la création publicitaireCe qui l’a amené vers ce nouveau langage après des études de lettres et de philo L’identité de BETC et la volonté de réunir l’art et la publicité sous le même toit aux Magasins Généraux L’importance de l’écoute Comment une marque se différencie L’écriture du livre “Pas de publicité, merci”La compétition dans la pub Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist
3. « Quand tu es au bon endroit, c’est là que ça parle le plus aux autres », avec Marion Corrales
30:49||Saison 2, Ep. 3Aujourd’hui dans Zero, je reçois Marion Corrales, chanteuse, autrice, compositrice, interprète et art thérapeute.Formée à la Tisch School of the Arts de New York, Marion s’est enrichie des pratiques interdisciplinaires du Life Art Process, élaboré par la danseuse Anna Halprin, qu’elle transporte en France à travers ateliers et conférences destinés à un public international. Son parcours artistique l’a menée de ses débuts en musique — avec ses albums "Mo Cushle" et "Le Paon" — à des performances dans des festivals renommés, et plus récemment à la scène théâtrale.Son dernier projet, "La Beauté intérieure", mis en scène par Céline Sallette, s’est joué à Paris et au Festival d’Avignon, avec un album bande originale prévu pour la fin de l’année. Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist
2. “Je ne suis pas pressée” avec Amélie Bonnin, réalisatrice
41:26||Saison 2, Ep. 2Aujourd’hui dans Zero, je reçois Amélie Bonnin. Directrice artistique, scénariste et réalisatrice de Partir un Jour, son premier long métrage. Ce film musical avec Juliette Armanet et Bastien Bouillon a fait l’ouverture du festival de Cannes cette année. Avec Amélie on a parlé de :Sa rencontre avec les plateaux de tournage Son premier court-métrage annulé à cause du Covid et la manière dont cet événement a soudé l’équipeSa vision du film et sa ténacité dans ses choix artistiques Son rapport au temps et le rythme qu’elle accepte L’équilibre entre les projets rémunérateurs et la création Son processus créatif Crédits musiques : Jambaar Library et Artlist Crédits photos : @studio_marielevi
1. “Se mettre des contraintes pour faire en sorte que ça existe” avec Charlotte Dereux, directrice artistique
35:40||Saison 2, Ep. 1Aujourd’hui dans Zero, je reçois la fondatrice et directrice artistique de Patine, Charlotte Dereux. Elle a construit cette marque de mode sur un modèle de financement nouveau avec l’ambition de proposer un vestiaire responsable sous fond de tubes des années 80. Depuis bientôt 8 ans, Charlotte met toute sa créativité au service de son rêve et surtout de son business 100% durable.Avec Charlotte on a parlé de :S’assumer en tant que créative et directrice artistique Cultiver sa passion pour la mode depuis toujours et accumuler des références Créer Patine pour faire autrement Se mettre des contraintes pour réussir à faire exister les projets La découverte de son TDAH et sa manière de l’appréhender au quotidien Son processus créatif quand elle crée des vêtements Développer son goût et son identité Construire une marque unique S’entourer des bonnes personnes et trouver son cadre pour canaliser sa créativité L’importance de partager une vision forte Production : Studio Zero / Marie OuvrardCrédits musiques Jambaar Library et Artlist
6. “Il faut surtout être curieux et débrouillard” avec Boby, photographe
34:28||Saison 1, Ep. 6Aujourd’hui dans Zero, je reçois le photographe Boby. Vous avez peut-être déjà vu ses photos dans le journal Libération, vous l’avez sûrement croisé dans une ou deux manifs ou au Festival de Cannes. Peut-être même que vous avez eu la chance de trouver l’un des pochons qu’il planque de temps en temps dans les villes par lesquelles il passe. En 15 ans de carrière, il a suivi des campagnes présidentielles, les manifestations des gilets jaunes ou les Jeux olympiques de Paris 2024 en tant que photographe officiel. Reconnu aussi pour ces portraits uniques et parfois décalés, il balade son œil à la recherche d’une perspective toujours différente. *Avec Boby on a parlé de débrouillardise, de l’importance d’être curieux et de dire oui à tout. Il m’a partagé ses ambitions et sa façon de travailler au quotidien. Et puis surtout on a célébré la sortie de son tout premier livre Cafoucho. Son bazar. Dans le détail, Boby parle de : La sortie de son livre Cafoucho L’importance du chemin parcouru pendant 15 ans Ce qui fait une bonne photoSon premier portrait pour Libération avec Medine L’importance d’être curieux et débrouillard Son processus créatif et ses recettes Son expérience lors des JO de Paris 2024Sa vision et de son ambition Son goût pour le jeu et la compétition Son quotidien Ses conseils Crédit Photo : Martin Colombet Crédits musiques Jambaar Library et Artlist
5. « Pour exprimer sa créativité, il faut avoir confiance en soi » avec Violaine & Jeremy
33:35||Saison 1, Ep. 5Aujourd’hui dans Zero, je reçois Violaine Orsoni et Jeremy Schneider à la tête du studio de design Violaine&Jeremy.Basé à Paris, le couple travaille ensemble depuis plus de 12 ans et intervient sur des projets de marque en réalisant des identités et objets pour des restaurants, théâtres ou entreprises de mode entre autres. Leur marque de fabrique est un travail mêlant typographie, illustration et graphisme, le tout fait maison, avec une attention particulière au détail et à la fabrication. Violaine et Jeremy revendiquent ce travail artisanal et cette envie de fabriquer du beau. Avec eux, on a parlé de la grande question de la légitimité dans la création, de leur complémentarité au quotidien, de leur goût du détail et de leur souhait de rester un studio à dimension humaine. Et bien sûr on a décortiqué leur processus créatif et ce truc qui les caractérise : ne faire et ne montrer que ce dont tu es fier. Dans le détail, Violaine et Jeremy parlent de : La période de transformation qu’ils traversent Leur rencontre et la création du studio Comment ils ont travaillé sur leur premier book Leur confiance mutuelle, leurs rôles et leur partenariat Leur vision du chemin parcouru Le fait de ne pas intellectualiser leur travail L’idée de diversifier leurs projetsLeur processus créatifLeur vision du beau et du design Leur travail artisanal et vouloir rester une petite structure Trouver la légitimité et la confiance artistique Leurs conseils Crédit Photo : Paul Rousteau Crédits musiques Jambaar Library et Artlist
4. “Ce qui m'intéresse dans la musique, c’est le partage” avec Xavier Polycarpe, chanteur
28:57||Saison 1, Ep. 4Aujourd’hui je reçois Xavier Polycarpe. Auteur, musicien, compositeur, interprète, vous l’avez sûrement déjà entendu chanter avec Gush, Macadam Crocodile ou Adan & Xavi y los Imanes. Xavier a aussi composé des bandes originales de films comme celle d’Animal de Cyril Dion ou Five d’Igor Gotesman. Il y a quelques semaines il sortait son deuxième EP solo, Instant. Autour d’un café, on a discuté de son insatiable curiosité, de sa manière de créer et d’accumuler les notes vocales, de son besoin viscéral de partager la musique et de l'évolution de son travail en groupe puis seul, sans jamais vraiment l’être. Dans cet épisode, Xavier parle de : La musique comme vocation Son apprentissage des instruments et de la composition en autodidacteL’évolution du groupe Gush et l’aventure collective La fin du groupe et ses débuts en solo Composer et écrire en permanence Le travail sur l’EP Instant et l’écriture des chansons Sa manière de collaborer avec les autres L’importance du partage en live La reconnaissance du public Son expérimentation permanenteLe fait d’être à sa place
3. “Tout le monde peut mener une vie créative” avec Tiffany Cooper, autrice et illustratrice
32:42||Saison 1, Ep. 3Aujourd’hui, je vous partage une conversation avec Tiffany Cooper, autrice de bande-dessinée et illustratrice. Tiffany manie l’humour comme personne et elle a su imposer son trait espiègle dans le monde de l’illustration, de l’édition et de la mode.Ces dernières années, elle a d’ailleurs sorti plus d’une dizaine d’ouvrages dont “Patatouille” en littérature enfantine ou “Le prix à payer” co-écrit avec Lucille Quillet. Elle a aussi collaboré avec des marques comme Vans, Uniqlo ou Evian.. Au-delà de l’humour et de son trait qui la caractérise, Tiffany porte comme fil rouge des sujets féministes, en traitant de la répartition des rôles dans le couple ou de la domination du patriarcat.Dans cet épisode, Tiffany parle de : Sa rencontre avec Karl Lagerfeld Pourquoi faire confiance à son intuition Sa manière de s’organiser et de mettre son énergie au bon endroitSe mettre en condition pour lancer un nouveau projet. Savourer les périodes plus calmesSa retraite d’écriture Son envie de partager ses découvertes et l’idée de mener une vie créative Sa mission : faire de l’art utile pour les autres Ses pannes créatives Sa façon de retrouver sa créativité en faisant des gyozas Son processus créatif L’indépendance financière pour créer L’importance de faire des listes de ses enviesCrédit Photo : Marie Rouge Crédits musiques Jambaar Library et Artlist