Cinecdotario

Hay un miedo que casi nunca se verbaliza. Hay un miedo que casi ningún hombre admite. No es el miedo al fracaso romántico.No es el miedo a la muerte. Es el miedo a dejar de ser útil. La última opción, Another Choice, es una película sobre el desempleo, sí.Pero más allá de eso, es una película que describe y narra sarcásticamente el derrumbe de la identidad masculina cuando el dinero o la posición económica desaparece. Se nos dijo que el hombre valía por ser un proveedor y cuando no provee, ¿qué es lo que pasa? ¿Qué pasa cuando no hay trabajo? Y si bien este episodio no es sobre economía, es sobre competencia, sobre humillación, sobre la violencia silenciosa del sistema, y sobre hombres que no saben existir fuera del rol de proveedores. La última opción es una película que bajo la superficie es un drama laboral, cuando en realidad es una disección brutal de la masculinidad contemporánea y sobre lo que se puede llegar a sostener. Habrá sobre el colapso simbólico del hombre proveedor, y esa es una herida aún más profunda y un temor más grande.

Bienvenidas y bienvenidos, queridos escuchas, a un nuevo episodio del Cinecdotario, este espacio en donde el cine deja de ser sólo imágenes para convertirse en memoria, en símbolos, en un espejo que a veces nos devuelve incluso aquello que no queremos mirar. Hoy nos adentraremos en un film delicado, hipnótico y lleno de alma, la adaptación cinematográfica de la novela de Maggie O'Farrell, dirigida por la siempre poética y profundamente emocional Chloe Zhao. Esta película nos invita a entrar por la puerta más íntima y dolorosa de la familia, la pérdida, pero también por la puerta más luminosa, el amor que se transforma, el amor que salva, el amor que trasciende.Prepárense para una conversación larga, honda y emocional, un viaje por el cine, por la literatura, la historia, el duelo, la creación y por ese misterio al que llamamos vida. Iniciamos. 

Hay películas que se miran. Hay películas que se piensan. Y hay películas que se escuchan.Y una vez que lo haces, ya no puedes volver atrás. Hoy en el Cinecdotario vamos a hablar de una obra que no busca entretener. No busca convencer.Ni siquiera busca agradar. Busca denunciar. Busca algo mucho más incómodo y urgente que tú escuches.La voz de Hind Rajab es una película construida desde el sonido de la ausencia de la imagen, desde el registro real de una tragedia ocurrida en Gaza y que sigue ocurriendo. Una llamada telefónica al 911. Esta es la historia de una niña de tres años, pero también es la historia de todos los adultos que la escucharon y no pudieron salvarla.

Hay películas que se entienden, y hay películas que se atraviesan en el cuerpo. Hoy, en el Cinecdotario, no vamos a hablar de una película fácil, ni cómoda, ni diseñada exactamente para gustar. Hoy vamos a hablar de Sirat, una película del 2025 que no te toma de la mano, pero tampoco te suelta.Suena como un bum, bum, bum dentro del cuerpo. Una película que no explica, sugiere, no responde, pregunta, y quizá por eso incomoda, quizá por eso permanece. Este episodio no es una reseña tradicional.Es una invitación a caminar la película, a pensar qué tipo de cine estamos viendo hoy y qué tipo de espectadores estamos siendo.

Hoy, en el Cinecdotario hablaremos de Avatar, Cenizas y Fuego, la tercera entrega del ambicioso universo de James Cameron, una película que llega cargada de duelo, rabia, fuego y varias preguntas incómodas. Porque después de más de una década siguiendo esta saga, la gran pregunta ya no es qué tan espectacular se ve, sino ¿todavía nos mueve emocionalmente? ¿Es una historia que genera ese enganche emocional o todavía nos transforma? ¿Nos deja un mensaje ecológico profundo que nos hace reflexionar acerca de las corporaciones transnacionales a las que les importa un pepino la naturaleza? ¿O estamos frente a un monumento tecnológico que ya aprendimos a mirar sin asombro? Varias películas, varias preguntas que pueden no ser tan cómodas, pero muy válidas, pues esta es una película puente, una película de tránsito, una película construida desde la pérdida de un personaje para llevarnos a la construcción de los nuevos personajes, mientras las parejas y las guerras se van dando. Y desde ahí entramos de lleno de nuevo a Pandora.

Hay una idea de que el cine de horror ha repetido durante décadas y décadas la ilusión de control para de este modo aterrarnos. Control sobre la naturaleza, sobre los animales, sobre el cuerpo, sobre aquello que creemos haber integrado a nuestra vida cotidiana. En Primate, la nueva película del director Johannes Roberts, no es solo una historia sobre un chimpancé violento, es una historia sobre el error humano de confundir la cercanía con el dominio.Desde el inicio, el film nos coloca frente a una pregunta incómoda. ¿Qué ocurre cuando aquello que llamamos familia recuerda que nunca dejó de ser salvaje?

 Hay películas que nos llegan para impresionarnos, llegan para acompañarnos. Song Sung Blue es una de esas historias que no gritan, no exigen, no buscan el aplauso inmediato. Es una película que se queda contigo como una canción que no sabías que necesitabas volver a escuchar.Hoy en el Cinecdotario vamos a hablar de una historia real transformada en cine, de un documental que se convierte en docudrama y de un matrimonio que canta canciones de Neil Diamond, y de cómo la vida, cómo la música, cambia de tono cuando menos lo esperamos.

En el Cinecdotario vamos a hablar de una película incómoda, una película que se ríe de todos, pero especialmente de nosotros. Bugonia del 2025 es el remake en inglés de la película surcoreana Save the Green Planet, dirigida por Jang Joon-hwan en el 2023. Una obra de culto que mezclaba el secuestro, conspiración, comedia negra, paranoria, política y extraterrestres.Pero cuando este material cae en las manos de Yorgos Lanthimos, ya no estamos hablando solo de una comedia extraña, ahora estamos hablando de una sátira quirúrgica, cruel, elegante, profundamente contemporánea. Una película sobre corporaciones, poder, teoría conspirativa, algoritmos, abejas y personas que creen ver la verdad absoluta mientras se pierden dentro de ella. Esta película quiere que nos preguntemos qué necesitamos para creer y soportar el mundo en el que vivimos.¿Por qué en conspiraciones, en enemigos invisibles, en fuerzas extraterrestres que controlan todo, a veces resulta un poquito menos doloroso que aceptar la verdad más incómoda? Así que iniciamos con esta película hecha por Yorgos Lanthimos, Bugonia.