Musikbranschpodden

Från att skriva låtar som 11-åring och spela för tomma lokaler till att bli viral på TikTok och få skivkontrakt. Möt härliga Björn Holmgren i Musikbranschpoddens sommarspecial, tillsammans med DMG-studenten Amanda Heed som co-host. Vi djupdyker i ämnen som distribution och släpp av musik, med inblick i både framgångar och utmaningar för kreatörer. Björn berättar om sin resa från att nästan ge upp musiken till att hitta ny gnista och publik via TikTok, och hur det ledde till att han blev signad av Universal, samt de överväganden som låg bakom beslutet. Han delar också insikter om processen bakom musiksläpp, från låtval och planering till kreativa marknadsföringsstrategier. Björn diskuterar dessutom den emotionella sidan av att vara artist, och hur viktigt det är att ha ett starkt supportnätverk för att hantera press och förväntningar. Massor av inspiration, lyssna nu!

Från att ha körat som 5-åring & tidigt joina Tensta Gospel Choir till att vinna Melodifestivalen & köra bakom John Lundvik i Eurovision! Möt den erfarna och mångsidiga Dinah Yonas Manna från gruppen The Mamas, i det tredje avsnittet av Musikbranschpoddens sommarspecial! Tillsammans med DMG-studenten Nico Chavez som co-host, dyker vi ner i ämnen relaterade till rättigheter och andra utmaningar i branschen för kreatörer. Dinah lyfter bland annat vikten av att utbilda sig själv och vara medveten om sina rättigheter, hör exempelvis hur hon hanterar avtalsfrågor och fördelning av royalties. Hon delar också sina tankar om att navigera i en bransch där synlighet ofta lockar unga artister att acceptera dåliga villkor, och understryker vikten av att vara medveten om sitt eget värde. Dinah berättar dessutom hur det är att jonglera sina olika roller som soloartist, musiker, körledare samt mamma. Lyssna nu!

Från talangtävlingar & manifesteringar till Grammis-nominering & Coldplay-uppträdande! Möt den talangfulla artisten LUCIIA som ger en ärlig och öppen inblick i resan som independent artist - andra avsnittet i vår sommarspecial, med DMG-studenten Zandra Persson som co-host. LUCIIA delar sina erfarenheter från att som ensam 16-åring åka till England för att köa till X-Factor och The Voice samt delta i Idol och Melodifestivalen utan större framgång, till att fortsätta manifestera kring att hitta personer som tror på henne och senare bli upptäckt av sin nuvarande manager Wilhelmina (tidigare poddgäst #174). Hör även om hennes skapandeprocess och hur det var att nyligen delta i ett låtskrivarcamp för första gången, att hantera förväntningar och ha rätt känsla vid nya samarbeten. Vi får även veta hennes syn på att bygga ett mindre core-team och ta in annan hjälp vid behov för projekt, lyssna nu!

Från signad till självständig! Vi välkomnar den musikaliskt begåvade Sabina Ddumba, med DMG-studenten Amanda Heed som co-host. Avsnittet djupdyker i Sabinas resa som artist och person, från att få sitt första musikjobb vid 15 års ålder, till att joina Tensta Gospel Choir och samarbeta med Jenny Wilson, innan hon blev signad vid 18 års ålder. Efter tio år med skivbolag är hon nu independent, och tagit en välbehövlig paus för att återfinna sig i musiken. Hon reflekterar över framgång och balansen mellan personlig och artistisk identitet, där hon talar öppet om sina "hjärnspöken" och utmaningarna med professionella samarbeten. Sabina diskuterar även kring att låta rätt lyssnare hitta hennes musik, samt övergången till att driva eget bolag. Avslutningsvis betonas vikten av att ha ett stödjande team och uppmanar kreatörer att våga be om hjälp - mer om detta i nästa avsnitt. Lyssna nu!

Hur kan artificiell intelligens(AI) revolutionera musikbranschen? Vi dyker djupt in i ämnet tillsammans med Emelie Olsson(härligt återbesök) från Corite och Leon Henzel från Curamando! Leon delar pedagogiskt sina kunskaper om AI-teknologier med bakgrund som både civilingenjör och skådespelare, samtidigt berättar Emelie mer om den spännande satsningen Aflow: en AI-coach till kreatörer och deras team! De diskuterar bland annat hur AI kan automatisera monotona arbetsuppgifter och frigöra tid för kreativa processer, samt hur AI kan fungera som en kreativ partner snarare än en ersättare. De pratar även om hur de uppmuntrar andra att använda AI och vilka konkreta fördelar det kan ge för både artister och skivbolag. Missa inte detta inspirerande samtal, för grymma perspektiv kring AI inom musikbranschen med konkreta tips och strategier! Lyssna nu!

Hur kan artificiell intelligens(AI) revolutionera musikbranschen? Vi dyker djupt in i ämnet tillsammans med Emelie Olsson(härligt återbesök) från Corite och Leon Henzel från Curamando! Leon delar pedagogiskt sina kunskaper om AI-teknologier med bakgrund som både civilingenjör och skådespelare, samtidigt berättar Emelie mer om den spännande satsningen Aflow: en AI-coach till kreatörer och deras team! De diskuterar bland annat hur AI kan automatisera monotona arbetsuppgifter och frigöra tid för kreativa processer, samt hur AI kan fungera som en kreativ partner snarare än en ersättare. De pratar även om hur de uppmuntrar andra att använda AI och vilka konkreta fördelar det kan ge för både artister och skivbolag. Missa inte detta inspirerande samtal, för grymma perspektiv kring AI inom musikbranschen med konkreta tips och strategier! Lyssna nu!

Hur kan låtskrivare livnära sig på musiken? Vi möter härliga Holly Astera, som har sett branschen från olika vinklar! Hon har dels arbetat på flera majorbolag tidigare, men är numera manager och A&R på The Very Good - ett independent förlag och management. Här berättar Holly bland annat om sin testperiod för att utvärdera låtskrivares drivkrafter, fördelarna i att arbeta med topliners och hennes ”aggressiva” approach för att pitcha låtar till artister och skivbolag världen över. Vi får också inblick i branschlingo som "hold" och "cut”, samt hur hon hanterar splittar och avtal med debatten kring DJ-splits. För övrigt beskrivs K-pop som en tidigare ”dirty little secret" inom branschen, som nu blivit alltmer konkurrensutsatt - men vilka kan de nya potentiella framtida musikmarknaderna vara? Holly spår vad kan vara värt att hålla ögonen på. Lyssna nu!

Hur kan låtskrivare livnära sig på musiken? Vi möter härliga Holly Astera, som har sett branschen från olika vinklar! Hon har dels arbetat på flera majorbolag tidigare, men är numera manager och A&R på The Very Good - ett independent förlag och management. Här berättar Holly bland annat om sin testperiod för att utvärdera låtskrivares drivkrafter, fördelarna i att arbeta med topliners och hennes ”aggressiva” approach för att pitcha låtar till artister och skivbolag världen över. Vi får också inblick i branschlingo som "hold" och "cut”, samt hur hon hanterar splittar och avtal med debatten kring DJ-splits. För övrigt beskrivs K-pop som en tidigare ”dirty little secret" inom branschen, som nu blivit alltmer konkurrensutsatt - men vilka kan de nya potentiella framtida musikmarknaderna vara? Holly spår vad kan vara värt att hålla ögonen på. Lyssna nu!

Hur värnas musikens värde i en AI-era? Möt Marit Woody-Lambin, operativ chef på Musikförläggarna, med en bakgrund som låtskrivare/sångerska och PR-konsult. Här förklarar Marit bland annat Musikförläggarnas viktiga roll, omfattande verksamhet och viktiga frågor som de driver för sina medlemmar - musikförlagen och deras kontrakterade upphovspersoner. Marit har även hållit tal kring artificiell intelligens(AI) vid EU-parlamentet och berättar här mer om deras lobbyarbete för teknikjättarnas transparens i AI-tjänster inför EU:s så kallade AI-förordning, samt upphovsrättsutredning med beskrivning kring hur en ny lag skulle påverka musikbranschen. Avslutningsvis blickar Marit framåt och hoppas bland annat på en mer inkluderande och jämlik musikbransch där man rekryterar brett och inte enbart från den egna branschen. Lyssna nu!