Skaperprat

Velkommen til 16. episode av Skaperprat! ShyGirl kommer rett fra en stor utstilling i Grieghallen der så og si alle bildene ble solgt, 60-70 originale bilder.Utstillingen ble en stor suksess! Dette kom som en stor overraskelse på ho. Det er mye en går igjennom i et stort prosjekt. En slik prosess er både fin og vanskelig, og gjerne en salig blanding av dei to. Vi snakker om dette og mye mer i denne episoden. Jeg har hatt ShyGirl på listen min over mulige Skaperprater siden i fjor høst og nå etter denne utsillingen tenkte jegen prat kunne passe fint. Jeg var glad for ShyGirl ville møte meg på biblioteket i Bergen, der episoden er spilt inn.ShyGirl startet som gatekunster i 2022 og bildene hennes har vært å se i bybilet i Bergen siden. Ho har sjonglert kunstnerliv sammen med vanlig jobb de siste årene men nå har tatt steget ut som kunstner på heltid. Det er et tøft valg. Jeg har sett flere av ShyGirl sine bilder når jeg går i Bergens gater for å finne mine egne motiv, og jeg har alltid satt pris på hennes gatekunst. Det at gatekunsten er på lånt tid ute i bylandskapet, synes jeg er fint, en må være der for å oppleve og oppdage. Det er noe melankolsk over det altså.Håper dere setter pris på denne praten her og at dere ser på ShyGirl sine bilder og følger henne videre.Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå ShyGirl her:https://www.shygirl.nohttps://www.instagram.com/shygirlstreetart

Velkommen til 15. episode av Skaperprat! Jeg møtte Vebjørn Aannø i huset Fredlund midt i sentrum av Langevågen, utenfor Ålesund. Et av de eldste husene i Langevågen som Vebjørn pusset opp for noen år siden. Veldig fint og koselig hus, perfekt sted for en prat. Dere kan lese mer om huset og historien i linken under. Her har også Vebjørn sitt atelier og bygger rammer i kjelleren.Vebjørn Aannø er maler og lager oljemaleri der han gjør alt selv, fra ramme, strekking av lerret, til ferdig verk som er klar for utstilling og nytt hjem. Vi snakker mye om prosessen, hvilke ingredienser og verktøy han bruker. Han har hatt flere separatutstillinger og vi kommer inn på dette med salg av bilder, som ofte er vanskelig.Vebjørn inspireres mye av naturen, lyset, fjellene og været på Sunnmøre. Påskeværet var ofte som hans malerier der snøbygene blåser innover mot land i stiv kuling mens solstrålene jobber med å presse seg igjennom. Slikt vær og landskap er også nydelig for meg som fotograf.Vi fant oss godt til rette i stuen med kopp kaffe og småkaker, koblet opp micene og startet praten. Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå Vebjøen Aannø her:https://vaakunstfabrikken.comhttps://www.instagram.com/vebjornaannohttps://www.facebook.com/vebjornaannoOg du kan lese mer om huset her:https://www.fredlund1886.com/about

Velkommen til 14. episode av skaperprat!Jeg har lenge sett på bildene til Helge Skodvin, den underfundigheten han viser, blikket og årvåkenheten til å se det uvanlige i det vanlige. Jeg synes dette er veldig interessant, at vi går gjennom hverdagen uten å legge merke til detaljer og det rare. Når mye av livet vårt skjer inni oss, blir vi kanskje mindre oppmerksom på det som skjer utenfor? Uansett, det å se og oppdage tror jeg også er en må trene på, det du fokuserer på, opplever du.Helge Skodvin er fotograf og jobber for magasiner, aviser og reklame blant annet, sammen med egne private prosjekt som du bare MÅ sjekke ut. Han er en anerkjent fotograf, i norge men også utlandet.Gitt ut fire fotobøker der «240 lanscapes» ble valgt ut sombeste i verden i 2015 av fotograf Martin Parr (som dessverre nylig gikk bort).Vi kommer innom dette og andre prosjekter i samtalen.Takk for at dere leser denne og lytter til episoden!Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå Helge Skodvin her:https://helgeskodvin.nohttps://www.instagram.com/hskodvin

Velkommen til 13. episode av skaperprat, del2 av praten med Jannicke :)Med en tattoverings-idè i lommen tok jeg turen til Jannicke Wiese-Hansen for å ta en prat om det å skape.Jeg møtte henne på Bryggen i Bergen der ho har tatoo studioet Nidhogg sammen med Annlaug Maria Tolo.. Som jeg har fortalt før, liker jeg veldig godt å komme inn i kreative rom, og Jannickes studio er definitivt ett av de.Mye historie på veggene i et historisk bygg. Dere finner sikkert bilder fra studioet på hennes Instagram, så se innom der!Jannicke har over 30 års erfaring og tatoverer oftest norrøne treskjæringer, noe som er veldig unikt i verden, og veldig kult.Folk kommer fra hele verden for å få en unik utsmykking på kroppen. Slike treskjæringer maler hun også på akvarell stiller ut på gallerier. I tillegg jobber hum med flere andre medium, for eksempel hodeskaller av hjort, noe vi kommer innpå i samtalen.Jannicke har laget album cover og logoer til verdenskjente black metal band, som Enslaved, Satyricon and Burzum for å nevne noen, og jobber fortsatt litt med dette. I tillegg har ho vært pådriver til festivaler og deltar på Tons of art, som er en del av kjente Tons of Rock festivalen i Oslo. Vi er innom mye forskjellig, og siden praten ble lang og fin, kommer denne i to deler. Neste del kommer om en uke.Jeg får se om det blir en tattovering på meg, det er iallfall første gang jeg har gitt fra meg et design som kan bli veldig bra! Et design som ble laget av min mor for 52 år siden.Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå Jannicke Wiese-Hansen her:https://www.instagram.com/jannickewiesehansenhttps://www.facebook.com/jannicke.wiesehansen

Velkommen til 12. episode av skaperprat !Med en tattoverings-idè i lommen tok jeg turen til Jannicke Wiese-Hansen for å ta en prat om det å skape.Jeg møtte henne på Bryggen i Bergen der ho har tatoo studioet Nidhogg sammen med Annlaug Maria Tolo.. Som jeg har fortalt før, liker jeg veldig godt å komme inn i kreative rom, og Jannickes studio er definitivt ett av de.Mye historie på veggene i et historisk bygg. Dere finner sikkert bilder fra studioet på hennes Instagram, så se innom der!Jannicke har over 30 års erfaring og tatoverer oftest norrøne treskjæringer, noe som er veldig unikt i verden, og veldig kult.Folk kommer fra hele verden for å få en unik utsmykking på kroppen. Slike treskjæringer maler hun også på akvarell stiller ut på gallerier. I tillegg jobber hum med flere andre medium, for eksempel hodeskaller av hjort, noe vi kommer innpå i samtalen.Jannicke har laget album cover og logoer til verdenskjente black metal band, som Enslaved, Satyricon and Burzum for å nevne noen, og jobber fortsatt litt med dette. I tillegg har ho vært pådriver til festivaler og deltar på Tons of art, som er en del av kjente Tons of Rock festivalen i Oslo. Vi er innom mye forskjellig, og siden praten ble lang og fin, kommer denne i to deler. Neste del kommer om en uke.Jeg får se om det blir en tattovering på meg, det er iallfall første gang jeg har gitt fra meg et design som kan bli veldig bra! Et design som ble laget av min mor for 52 år siden.Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå Jannicke Wiese-Hansen her:https://www.instagram.com/jannickewiesehansenhttps://www.facebook.com/jannicke.wiesehansen

Velkommen til 11 episode av Skaperprat!Denne episoden snakker jeg med Lena Nymark, som er musiker, komponist, musikkpedagog og logoped.Hun synger, spiller saksofon, klarinett, fløyte og synther. Og vi kommer inn på det på slutten av denne episoden, ho bruker faktisk elektroniske signal fra planer til å lage lydbilde. Det synes jeg er spennende. Vi kommer ikke langt inn i teknikken her, så google det gjerne etterpå.Lena sang på åpningen av min utstilling på Alnes for et par år siden, sammen med Dag-Filip Roaldsnes på orgel.Jeg synes vi hadde en veldig fin prat i forkant under planleggingen, allerede der kom vi inn på spennende tema.Derfor har jeg ville ha med Lena som gjest siden jeg begynte å forme ideen om å lage denne pocasten her.Oppfordrer dere til å lytte på musikken til Lena, jeg sitter og hører på albumet Kometregn mens jeg skriver teskten til denne introen nå. Og låten med samme tittel synes jeg er veldig fin og spennende. Det skal være litt kontraster og dramatikk i kunsten, og det får jeg også av Lenas låter. Kometregn gir god motstand, men tar deg i mot om du bruker litt tid. Noe jeg synes vi må gjøre mer av i vår raske verden. Tid og rom. Litt som Lena synger om i låten “Stole På”.Du må ta dej litt tid.Vil bare si at jeg setter pris på alle dere som lytter, det er jo mye for dere sindel jeg lager denne podcasten.Det er så viktig at vi deler både det som er bra og vanskelig i en kreativ prosess, og gir hverandre et lite innblikk i hvordan det er å være meg og deg oppi alt dette. Det ligger så mye kraft i prosessen, ofte får vi bare se resultatet.Ikke vær redd for å ta kontakt om du har noe på hjertet.Musikk laget og copyright av Ivan Dyb HolmedalCoverbilde laget og copyright av Ivan Dyb Holmedal.Bildet selges i begrenset opplag til støtte for å holde denne podden i live. Du kan nå Lena Nymark her:https://www.lenanymark.no/https://www.instagram.com/lenanymark