Alors que la période hippie et psychédélique s’achève à l’aube des 70’s pour laisser sa place au hard et glamrock, un rock d’un nouveau genre émerge au milieu de ces deux scènes : le punk. Ce style, héritier du protopunk des années 60 avec des formations comme MC5, Iggy Pop & the Stooges ou encore les Doors, se caractérise par une musique moins baroque et simplifiée venant s’opposer au rock complexe des 60’s. Des Ramones aux Sex Pistols, les paroles sont engagées, souvent nihilistes avec une devise “No Future”. Pas d’avenir dans un monde violent, de plus en plus réactionnaires faisant face aux premières crises économiques post-seconde guerre mondiale. Profondément anti-autoritaire, le mouvement se démarquera par une forte identité vestimentaire (une époque où Vivienne Westwood avait encore du goût) et une rébellion contre l’establishment. C’est ce radicalisme qui sera la principale distinction en le punk et le mouvement qu’il engendrera, et qui nous intéresse aujourd’hui avec Factory Records : le post-punk.
Nous sommes en 1992, le Royaume-Uni voit enfin le bout du tunnel des années Thatcher. Après 3 mandats, la Dame de Fer a démissionné 2 ans plus tôt, en 1990. Les conservateurs sont toujours au pouvoir mais il fait meilleur vivre pour les ouvriers et salariés britanniques. La Guerre du Golfe a pris fin et le nouveau premier ministre John Major est en phase d’amorcer le processus de paix en Irlande du Nord. L’île britannique semble avoir retrouver une certaine tranquillité après les transformations sociales et économiques amorcées à marche forcée durant la décennie précédente. C’est dans ce contexte, qu’au printemps 1992, les britanniques entendent résonner pour la première fois une voix qu’ils entendront des milliers de fois dans 30 années à venir : celle de Damon Albarn. Avec son groupe londonien, Blur, ils viennent de publier leur premier : Popscene. Le titre sera un échec commercial mais il amorcera cependant quelque chose de beaucoup plus grand et qui portera musicalement comme politiquement le Royaume pendant toutes les années 90 et plus encore : le mouvement britpop. Mené par le “Big Four” (Oasis, Suede, Pulp et Blur), la britpop sera autant l’héritière du glam, du punk et de la pop qu’un fantastique outil politique et marketing. Comment ce mouvement s’est emparé du Royaume-Uni, influence toujours le rock britannique et a changé l’image du pays aux yeux du monde en le rendant à nouveau cool ? - C’est ce que nous allons découvrir dans aujourd’hui.
