LA ESCOBA ESCULTURAL

Hay regresos que no suenan: vibran. El de Danilo Rojas es uno de ellos. Después de casi diez años lejos del escenario boliviano, el pianista vuelve desde Australia con “Cueca”, un disco que no se limita a revisitar raíces, sino que las hace respirar de otra manera. Su música se mueve como un puente: entre la memoria de su padre, Gilberto Rojas, y la inquietud de un creador que encuentra en la improvisación una forma de decir lo que no cabe en palabras; entre el jazz afroamericano y la identidad boliviana que insiste, se reconfigura y se afirma. Lo escuchamos hablar de ese cruce, de la intimidad del piano, de lo que significa volver a un país que también está cambiando. Y en cada gesto, en cada pausa, aparece esa sensación tan rara y tan potente de estar frente a alguien que regresa distinto, pero sonando más a sí mismo que nunca. Música: Danilo Rojas.

La madrugada del 8 de diciembre, La Paz despertó con una herida profunda en uno de sus corredores más vivos: la calle Sagárnaga. Un incendio avanzó durante horas dentro de una galería que reunía a decenas de artesanos y comerciantes, un espacio que era refugio de colores, tejidos, historias y manos que trabajan para sostener su día a día. Hoy queremos mirar ese dolor con profundidad y contexto. Para entender qué significa este incendio para la memoria urbana de La Paz y qué revela sobre la vulnerabilidad de nuestros espacios patrimoniales, conversaremos con Aída Rada, arquitecta especialista en patrimonio. Con ella intentaremos leer lo que quedó entre las brasas: las fallas que se hicieron visibles, lo que puede recuperarse y lo que este hecho nos exige como sociedad.

En este episodio conversamos con Bladi Morales sobre el Snoopy Show Jazz, un concierto navideño inspirado en el universo de Peanuts. Hablamos de cómo Snoopy, Charlie Brown y toda la pandilla siguen vivos en la memoria colectiva, y por qué se han convertido en símbolos de ternura, humor y sensibilidad que regresan con fuerza cada diciembre. Bladi, fanático declarado de Snoopy, nos cuenta cómo nació este proyecto y cómo el jazz potencia el espíritu navideño para encender recuerdos, emociones y pequeñas alegrías de temporada. Música: Vince Guaraldi

El jardín del tiempo condensa la etapa más refinada de Cristian Mercado y Kintanojara, la banda que integra junto a Alejandro Viviani, Diego Ballón, Mariana Requena y Kilko Paz. Con once piezas, todas compuestas por Mercado salvo la popular Kumagyafary, el proyecto articula arreglos compartidos, participaciones puntuales y una producción cuidada. La conversación de hoy aborda ese proceso: cómo se construye un disco que combina precisión técnica, identidad autoral y un trabajo colectivo que sostiene cada decisión sonora.

Visitamos el Museo Inés Córdova – Gil Imaná para recorrer la nueva exposición dedicada al universo creativo de Inés Córdova. La muestra forma parte del proyecto “El Taller: procesos y memoria”, donde se revelan cuadernos de trabajo, herramientas originales, moldes, bocetos, fotografías y objetos que formaron parte del espacio donde Córdova desarrolló su técnica pionera: el collage cerámico, una propuesta que fusiona barro, madera, metal, pigmentos naturales y tejidos.A través de estas piezas, la exposición no solo reconstruye el taller que compartió con Gil Imaná, sino que también ilumina la enorme influencia de Córdova en el arte contemporáneo boliviano. Música: Rumyllajta.

Dedicamos este espacio a recuperar el pensamiento y el legado académico de Wálter Navia Romero, destacado investigador, lingüista y docente universitario, recientemente fallecido. Su obra abarcó áreas como teoría del discurso, hermenéutica, lingüística aplicada y estudios literarios, dejando una huella profunda en varias generaciones de estudiantes y profesores.Navia fue profesor en la UMSA y diversas instituciones de la región, y su mirada crítica sobre el lenguaje, la cultura y la educación lo convirtió en una referencia indispensable. En este apunte repasamos su aporte intelectual, sus publicaciones más influyentes y el valor de su pensamiento para comprender la literatura y la realidad boliviana contemporánea.Música: Música de Maestros.

Recientemente nos conmovió la noticia del fallecimiento de Guido Arze Mantilla, a los 82 años.Arze fue fundador de Pequeño Teatro, un espacio formativo que desde 1992 se convirtió en semillero de actores, dramaturgos y gestores culturales. Su vida estuvo marcada por una profunda entrega al arte: músico, restaurador de instrumentos de viento, fotógrafo, dramaturgo y divulgador de la cultura popular boliviana.En este programa recuperamos las entrevistas que le hicimos en la radio, donde Arze reflexionaba sobre el oficio teatral, la importancia de las artes escénicas para la vida urbana y su compromiso con la creación comunitaria.

Conversamos con Juan Carlos Salazar, periodista, escritor, docente y miembro de número de la Academia Boliviana de la Lengua. Recientemente presentó su libro Manual de periodismo, una obra que sintetiza décadas de experiencia en medios, formación profesional y reflexión crítica sobre la práctica periodística.En la entrevista abordamos la evolución del periodismo boliviano, los cambios tecnológicos que han transformado la profesión y los retos éticos que enfrentan las nuevas generaciones. Salazar comparte anécdotas de su trayectoria como corresponsal, editor, analista político y formador de periodistas.

Cuando Gabriel Boric llegó a la ciudad de La Paz y eligió alojarse en el Hostal Naira, pocos imaginaban que estaba entrando en un espacio cargado de una historia que casi se ha desdibujado con el tiempo. Para la mayoría, es solo un hostal en la calle Sagárnaga. Pero bajo sus paredes late otro relato: el de la Galería y la Peña Naira, un lugar que alguna vez encendió la escena cultural boliviana y que hoy sobrevive apenas en la memoria de quienes lo vivieron. Es una historia que se transmite de voz en voz, que se cuela en anécdotas familiares y artísticas importantes, que sobrevive en fotografías sepia y en acordes que todavía resuenan. Y hoy vamos a repetirla, porque hay memorias que no deben perderse. En el centro de ese legado está la familia Ballón. Y es a través de Lenni Ballón, hija de Pepe Ballón, el impulsor de aquel proyecto visionario, que volveremos a abrir las puertas de la Naira para escuchar lo que el tiempo intenta olvidar