“Aunque me fuercen yo nunca voy a decir que todo tiempo por pasado fue mejor. Mañana es mejor”, dice Spinetta en su “Cantanta”. Pero… Charly, Soda, Los Redondos, Fito, Sumo, Virus, el propio Luis... Difícil superar la década de los ochentas. Y por si dudabas, hoy hablamos con Eduardo Berti, autor de “Rockología”. Una biblia, un libro indispensable para entender el rock argentino de entonces, que fue publicado originalmente en 1989 y reeditado en 2021 por Gourmet Musical.

Rockología. Eduardo Berti

Si hablamos de punk hay varios conceptos que parecen asociados casi naturalmente. Autogestión, crudeza, violencia, protesta, contracultura... Pero para ser coherentes con su forma de pensar y de ver el mundo también vale la pena cuestionarse hasta qué punto son ciertos todos esos mitos y leyendas que leemos sobre los primeros punks en Argentina. Para eso, hoy conversamos con Patricia Pietrafesa, coautora de “Derrumbando la Casa Rosada”. No me animo a decir una referenta del movimiento, porque ella misma podría enojarse, pero sin dudas una voz más que autorizada para recordar aquellos primeros años.&nbsp; “Derrumbando la Casa Rosada. Mitos y leyendas de los primeros punks en la Argentina” fue editado por Piloto de Tormenta, y en sus páginas, además de Patricia, aportan textos Adriana Franco, Alfredo Sainz, Diego Ladrón de Guevara, Leandro Uría, Marcelo Pocavida y Daniel Flores.

Derrumbando la Casa Rosada. Patricia Pietrafesa

Que las mujeres hayan copado el rock argentino de los últimos años no es ninguna novedad. Quizás algunos sigan negándolas o, incluso, sorprendiéndose de todas las (entre comillas) chicas nuevas que aparecen. Pero acá está la cuestión: no es un fenómeno nuevo, como lo describen la industria y algunos medios de comunicación. Las mujeres estuvieron siempre en el rock argentino. Y no solamente arriba del escenario. Que la historia grande no las incluya es responsabilidad de quienes cuentan esa historia. Entonces, decir que todo esto es una novedad es un facilismo. Es la manera de no asumir las culpas de haberlas escondido, de haberlas ninguneado. Y ahí es cuando “Brilla la luz para ellas” viene a abrirnos la historia. En este episodio nos damos el lujo de compartir una entrevista de la periodista Leonela Esteve con Romina Zanellato. Bienvenidos y bienvenidas a Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar. “Brilla la luz para ellas” es un librazo de 448 páginas que fue publicado por Marea Editorial. Es una historia de las mujeres en el rock argentino que incluye no solamente a artistas, sino también a productoras, prensas, técnicas y periodistas.

Brilla la luz para ellas. Romina Zanellato

“Te guste o no, somos el nuevo rocanrol”. Quizás con esa frase, que por supuesto levantó su polémica, el público rockero haya conocido a Trueno. Me refiero a ese público rockero más conservador, el que mira de reojo a estos pibes que rapean y trapean, que tienen millones de seguidores en redes sociales, que llenan estadios... Bueno, si sos uno de esos, te lo digo de una: éste programa no es para vos. Porque vamos a conversar con Pedro Henrique, uno de los fundadores de Urban Roosters (la empresa que creó la FMS, la liga profesional de freestyle) y coautor de “Freestyle revolution”, este libro que describe el crecimiento de estos fenónemos urbanos. Mi nombre es Diego, de Rock.com.ar, y recién te decía que si sos un rockero conservador este episodio no era para vos… pero ahora que lo pienso, quizás sea especialmente para vos. Y como un buen desafío, intentemos escuchar y conocer esta movida, que va mucho más allá de la música. Bienvenidos y bienvenidas, entonces, a Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar. “Freestyle revolution” tiene más de 200 páginas editadas por Planeta, con una calidad gráfica de primera. Hermosas fotos, la historia del movimiento, los diferentes tipos de batalla, perfil y características de cada freestyler y una explicación de las técnicas.

Freestyle revolution. Pedro Henrique

Que la música te transporta a otras épocas es más que evidente. Que una canción te traiga recuerdos de tu infancia, de una ex pareja, de familiares o amigos que no están… es algo que nos pasa a todos. Y de esa idea, tan simple y tan potente a la vez, se agarró Maxi Martina para crear un ciclo, producido para Vorterix, en el que grandes estrellas de la música contemporánea argentina se someten a los recuerdos, luego de recorrer los vinilos guardados en la Audioteca de la Biblioteca Nacional. Ese ciclo se convirtió en el libro “Vinílico”, y por eso hoy conversamos con Maxi Martina, en este episodio de Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar.&nbsp; Los discos fueron la excusa para ablandar al invitado y que se largara a hablar de su infancia y de sus comienzos. Por ejemplo, Zeta Bosio en la banda de la Armada Argentina a bordo de la Fragata Libertad. O la mamá de David Lebon enseñando paracaidismo en Miami. O los Soda Stereo haciéndose pasar por españoles en pleno festival Glastonbury, el día de Argentina-Inglaterra del Mundial 86.

Vinílico. Maxi Martina

Son dos músicos esenciales de nuestro rock argentino, pero quizás no tengan la masividad que se merezcan. Cada uno en su proyecto, con sus respectivas bandas o cuando se potencian en el dúo. Juan Carlos Baglietto y Lito Vitale: "Constructores de puentes", como se los define en el libro, entre la música más joven con el folklore y con el tango. Hoy nos visita Miguel Dente, coautor del libro “Postales”, en este episodio de Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar Miguel Dente escribió “Postales” junto a Lucas Fernández, con quien ya hablamos por su libro “Historias de Vox Dei”. Dente es uruguayo, nacionalizado argentino, y desde hace más de 10 años viene publicando trabajos muy minuciosos sobre los artistas más importantes de nuestro rock: Spinetta, Charly, Fito, Cerati, Calamaro y Litto Nebbia, entre otros. Buscalos en su web: disconario.com.ar La obsesión del trabajo va disco a disco, tema a tema, reconstruyendo cómo fue que se eligió cada canción, que se arregló y qué se grabó.

Postales. Miguel Dente y Lucas Fernández

Rock y electrónica son dos géneros que no suelen ir juntos. Al contrario, muchos prejuiciosos los tomamos casi como opuestos. Sin embargo, éste libro resalta justamente esos aspectos más electrónicos de Gustavo Cerati. Un género en el que fue sumergiéndose, con Plan V, con Ocio, con Roken... pero también con “Rex mix” y “Zona de promesas”, en la época de Soda; en las bandas sonoras de las películas; entremezclándose en las canciones de “Bocanada” o directamente en el disco “Reversiones”.&nbsp;Gracias por estar acá. Soy Diego y el invitado de hoy es Gito Minore, con quien vamos a conversar sobre “La geometría de una flor”, en este nuevo episodio de Escuchando Libros, el podcast de rock.com.ar

La geometría de una flor. Gito Minore

¿Cómo es la música de Charly García? ¿Por qué se destaca sobre otros artistas? ¿Qué disco es el más rockero? ¿Hay forma de contestar estas preguntas más allá de la opinión y los gustos personales?Así es “Charly y la máquina de hacer música”, de Diego Madoery, un viaje por el estilo musical de Charly García. Y para llegar a esas respuestas tenemos que pasar por forma, armonía, melodía, ritmo. Introducciones, interludios, codas, segmentos temáticos cantados o instrumentales. Y para que todos podamos entenderlo, se incluyen tablas, gráficos, cuadros comparativos y, por supuesto, pentagramas.Hola, gracias por darle play a este podcast. Yo soy Diego y te advierto: éste no es un libro fácil y, justamente por eso, es que hoy conversamos con su autor, en este episodio de Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar. Diego Madoery es profesor titular de la cátedra “Folklore Musical Argentino” en la Universidad Nacional de La Plata y de la cátedra “Historia de la música popular” en la Universidad Nacional del Litoral. Su tesis doctoral en la UBA se centró, justamente, en el estilo musical de las canciones de Charly.

Charly y la máquina de hacer música. Diego Madoery

“Despotrican contra cada gobierno, ponen nombre y apellido a todas las formas de opresión y llevan más de 25 años despabilando mentes por el mundo”. Así se presenta este libro que relata la historia de Las Manos de Filippi. Una banda que, en el estribillo del primer track de su disco debut, ya cantaba “Hay que matar al presidente”. Que critica y putea por igual a Menem, a Macri, a la Iglesia, a Duhalde... pero también a Cristina y a los gobiernos disfrazados de progresistas que negocian con la miseria generalizada y la megaminería. Porque les podrán criticar cualquier cosa, pero jamás su coherencia. Y para profundizar en esta historia hoy nos conectamos con Diego Skliar, autor de “Tienen el poder y lo van a perder”, en un nuevo episodio de Escuchando Libros, el podcast de Rock.com.ar.

Tienen el poder y lo van a perder. Diego Skliar

Un podcast dedicado a conversar con autores de libros sobre música.Más info: https://rock.com.ar/podcast

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