Clubroom Backstage

In dieser Folge von Clubroom Backstage treffe ich jiyun kim - eine DJ, die mir erst über ihre energiegeladenen Sets bei Refugees im Radio aufgefallen.Jiyun, im Ruhrpott als Kind koreanischer Eltern aufgewachsen, erzählt von ihrer Kindheit zwischen zwei Kulturen und den teils skurrilen Momenten im deutschen Alltag. Über Hip-Hop fand sie zu ihren ersten DJ-Gigs, zog später nach Berlin, arbeitete im PR-Bereich und spielte für zahlreiche Brands, bevor sie ihre große Liebe zur House Music entdeckte.Heute steht sie kurz davor, selbst zu Produzieren. Eine klassische, ehrliche Musiklaufbahn: manchmal halb entschieden, manchmal voller Zweifel, aber immer mit dem Drang, das Leben um die eigene Leidenschaft herum zu gestalten.Kommt am 6.12. von 16–22 Uhr zu PUMp ins OHM und erlebt uns beide live.

In dieser Folge von Club Room Backstage haben wir wirklich zero fucks to give :)Ich habe mich heute mit 2 absoluten Legenden unterhalten: DJ Paulette aus Manchester, eine der ersten Resident-DJs in der Hacienda Anfang der 90er und Autorin ihres Buches „WELCOME TO THE CLUB: the Life and Lessons of a Black Woman DJ und DJ Minx aus Detroit, Betreiberin und Gründerin des Woman On Wax, Labels aus Detroit Wir sprechen über unsere Anfänge als DJ Frauen, die Schwierigkeiten, ernst genommen zu werden, und darüber, wie wir uns behauptet haben. Nach über 30 Jahren sind wir alle noch aktiv und das mit der gleichen Leidenschaft und der Liebe zur Musik, die uns antreibt.Als drei Frauen reflektieren wir auch kritisch die aktuelle Club- und Festivalwelt: Wie steht es wirklich um Empowerment und Gleichberechtigung? Warum sieht man auf Lineups immer wieder die gleichen Namen, während Frauen oft schwer zu finden sind? Wie wichtig war auch das quere Environment für unsere Karriere und Entwicklung? Und wie oft wurde uns schon nahegelegt, doch etwas anders zu machen oder aufzuhören. Wir haben immer auf unser Bauchgefühl gehört - oft bleibt nur ein mildes Lächeln und eben Zero fucks to give. Ein tiefgründiges, ehrliches Gespräch über Vertrauen, Leidenschaft, Scheitern in einer Musikindustrie, ohne die wir uns nicht vorstellen könnten, zu existieren.Wir ärgern uns, lachen, tauschen uns aus - und stellen vor allem fest: Wir sind mit diesen Themen nicht allein.

In der neuen Folge von Backstage habe ich mit Marlon Hoffstadt gesprochen - einem Artist, den ich wirklich außergewöhnlich finde. Kaum jemand verbindet so viel Liebe, Hingabe und Authentizität mit einer klaren Haltung wie er. Wir haben über seine Anfänge gesprochen, über die Zeit, in der er die Szene als zu toxisch empfand und eigentlich schon keinen Bock mehr hatte - und darüber, wie er dann seinen ganz eigenen Weg gefunden hat: einfach das zu spielen, worauf er Lust hatte, ohne sich von irgendwem reinreden zu lassen. Heute steht Marlon mit einem starken Team, eigener Freiheit und einem beeindruckenden Output da - von erfolgreichen Releases bis hin zu seinen eigenen Partys.Ein Gespräch voller Ehrlichkeit, Inspiration und Leidenschaft, das mich extrem positiv beeinflusst hat.

Heute treffe ich mich in meinem Backstage mit Robert Eysoldt von der Agentur „Age Bombs“.Kennengelernt habe ich Robert beim Reeperbahn-Festival auf einem Panel-Talk zum Thema „Beat The Ageism – Senior Raver Awarness“ – ein Thema, das mir persönlich sehr am Herzen liegt und uns alle angeht.Robert zeigt mit seiner Agentur „Age Bombs" wie man das Alter neu definieren und denken sollte.Nach seiner Tätigkeit im Privatfernsehen und bei verschiedenen Agenturen hat er sich intensiv mit Altersdiskriminierung auseinandergesetzt, weil es eben auch sein Thema war und teilt in unserem Gespräch spannende Einblicke, warum es uns alle betrifft und warum wir die Altersfrage dringend neu denken sollten.Ein offenes und wichtiges Gespräch über ein Thema, das wir oft gerne ausblenden, das uns aber in allen Lebensbereichen begegnet - und das wir endlich aktiv angehen müssen.

In dieser Episode von Clubroom Backstage habe ich einen ganz besonderen Gast: den britischen DJ, Produzenten und Labelmacher Radio Slave (Matt Edwards). Zum ersten Mal gibt es den Podcast auf Englisch - Matt lebt mittlerweile in Kroatien und ist seit vielen Jahren eine prägende Figur der elektronischen Musikszene.Wir sprechen über seine ersten Schritte in den 90er-Jahren in der elektronischen Musikszene , seine Entscheidung, nach Berlin zu ziehen, und wie die Stadt ihn musikalisch geprägt hat. Natürlich geht es auch um den außergewöhnlichen Erfolg seines Labels Rekids, das seit fast zwei Jahrzehnten wichtige Akzente in House und Techno setzt.Matt erzählt außerdem, wie er es schafft, als Familienvater und Vollblutmusiker die Balance zu halten, wir reden über Society und woher er die unermüdliche Energie für seine intensive A&R-Arbeit nimmt und warum er nie müde wird, neue Musik zu entdecken. Ein Gespräch über Leidenschaft, Ausdauer und die Kunst, immer wieder am Puls der Zeit zu bleiben.

In dieser Folge treffe ich Katharin Arendt, Mitglied der Geschäftsführung der Clubcommission Berlin und verantwortlich für den Tag der Clubkultur sowie die dazugehörige Festivalwoche ab dem 3. Oktober in Berlin. Die Clubkommission stand in der Vergangenheit immer wieder in der Kritik - auch ich hatte zunächst das Bild eines vielleicht etwas verstaubten Vereins. Im Gespräch mit Katharin hat sich dieser Eindruck jedoch schnell gewandelt: Ihre Energie, ihre Vision und ihr Einsatz für die Berliner Clubkultur sind inspirierend und zeigen, wie wichtig Menschen wie sie für die Szene und ihre Strukturen sind. Wir sprechen über ihre Arbeit, ihre Motivation und ihren Hintergrund – und darüber, warum die Clubcommission trotz aller Kritik eine zentrale Rolle dabei spielt, die Vielfalt und Lebendigkeit der Clubkultur in Berlin zu sichern.

Meinen heutigen Gast traf ich das erste Mal vor einiger Zeit Backstage auf dem 60. Geburtstag von - Sven Väth. Sein Film „Rave On“ ist momentan in den deutschen Kinos. Zusammen mit seinem Freund Nikias Chryssos hat Viktor Jakovleski das Drehbuch geschrieben und Regie geführt. Wir reden über die Arbeitsweise über den außergewöhnlichen Cast um Aaron Altaras, Clemens Schick und Hieroglypic Being. Wir reden aber auch über die atmosphere im Club als filmischen Raum und darüber , wie man sich an ein Projekt wagt, das ganz bewusst neue Wege geht.Wenn euch der Film auch gefallen hat, könnt ihr hier noch eure Stimme für "Rave On" für den Jupiter Award abgeben.

Zum ersten Mal live: Inmitten der TECHNO-Ausstellung im Landesmuseum Zürich habe ich im Rahmen der Zurich Music Week gemeinsam mit den Eventprofis Robin Brühlmann ( Ex Street Parade / Swiss Awards / Hive Air) und Adrian Flavor ( Hive Club / Animal Trainer) über Zürichs pulsierende Club- und Eventszene gesprochen. Von der Street Parade, die dieses Jahr bereits zum 23. Mal stattfand, bis hin zu den Herausforderungen und Highlights von Clubs und Großveranstaltungen in Zürich und der ganzen Schweiz.S’het solang s’het.