Bate-Papo sobre Composição

Daniel Serrano (1991) studied composition with Michael Jarrell at the University of Music and Performing Arts Vienna. He also continued his education at Impuls Academy in Graz, ARCO in Marseille, Luxembourg Composition Academy, 4th International Young Composers Academy of Ticino Musica in Lugano, Trabant Workshop for Composers in Baseland outHEAR New Music Week in Larissa, where he received lessons from Beat Furrer, Isabel Mundry, Alberto Posadas, Stefano Gervasoni, Yann Robin, Johannes Maria Staud, Frédéric Durieux, Franck Bedrossian, Elena Mendoza, Philippe Leroux, Oscar Bianchi, Francesca Verunelli, Ivan Fedele and Dimitri Papageorgiou. Furthermore, he was awarded the 1st prize of the Fanny Hensel Composition Competition in 2015, the 3rd prize of the Mauricio Kagel Composition Competition in 2016 and the 1st prize of the GMTH Artistic Competition in 2017. In addition, he received the Nikolaus Fheodoroff Composition Prize awarded by the State of Carinthia in 2017, the mdw Prize of Honour in 2020 and the State Scholarship for Composition of the Republic of Austria in 2022. His works are played by performers such as Klangforum Wien, Ensemble Multilatérale Paris, Ensemble PHACE, Ensemble Webern Wien, Ensemble Prisma Wien, United Instruments of Lucilin, Company of Music, Platypus, Quatuor Diotima and Ensemble Phoenix Basel.------------------------------------------------------ Watch some of Daniel Serrano's works on Youtube: - Tres Glosashttps://youtu.be/-vA_kVf0irM?t=27- Klimt's Gardens https://www.youtube.com/watch?v=dsVsfvq_qHI- Magische Blätterhttps://youtu.be/ZerbuEw2BRIListen to Daniel Serrano's works on no Spotify:https://soundcloud.com/daniel-serrano-812612037Project Team: Liduino Pitombeira Yahn Wagner

Armando Lôbo é um premiado compositor e multiartista pernambucano que desenvolve gêneros e estilos musicais diversos, com nuances experimentais e abordagem conceitual em tons filosóficos e antropológicos. Estudou e participou de workshops com artistas e acadêmicos como Peter Nelson, Philip Cashian e Brian Eno (Reino Unido), Wolfgang Rihm (Alemanha), David Lang (Estados Unidos), e outros. É Ph.D em Composição pela Universidade de Edimburgo (Reino Unido), professor e pesquisador da Universidade Federal de Pernambuco. ------------------------------------------------------ Acompanhe os trabalhos de Armando Lôbo em seu canal do Youtube e Spotify: https://www.youtube.com/c/ArmandoLôboMusichttps://open.spotify.com/artist/0OMHmqvoqetAbVLM9WvCzT?si=1IvgV5FrS8CS4z0Huzmq9wConheça mais alguns trabalhos de Armando Lôbo:Frevo Sacher (ILUDENS ensemble)https://www.youtube.com/watch?v=A0jC8iBFaagÚltimo Dia (ópera breve)https://www.youtube.com/watch?v=-21kUTeAj-kCycles (trio de violino, cello e percussão)https://www.youtube.com/watch?v=ubQlbcw_MZ4Veneno Bento (álbum audiovisual em duas partes: popular e erudita, ambas as partes multiestilísticas)https://www.youtube.com/watch?v=fcWjEZg92EYEquipe do Projeto: Liduino Pitombeira Yahn Wagner

RUBÉN DARÍO GÓMEZ Doctor in Musical Arts from the University of Nebraska-Lincoln, with emphasis in Wind Band Conducting and Composition. He also obtained his Master of Music from Middle Tennessee State University and his Bachelor in Music from Universidad Industrial de Santander (Colombia).   he won the American Student Composer Competition held by the Met Winds in Boston. He is also a recipient of the Hixon-Lied Fellowship and the F. Pace Woods Scholarship, both offered by the Hixon-Lied College of Performing Arts at the University of Nebraska-Lincoln. he is the co-director of the Edwardsville Municipal Band and the assistant conductor of the Saint Louis wind symphony.------------------------------------------------------ Follow the work of Rubén Darío Gómez through his website https://en.rubendariogomez.net .LISTEN TO RUBÉN DARÍO GÓMEZ PEFORMANCE AT ESCOLA DE MÚSICA DA UFRJ.UFRJ Wind Symphony Concert - May 27, 2024, at 7pmhttps://www.youtube.com/live/PsQIo5tZtJM?si=O4yGwCrugkicKfPLProject Team: Liduino Pitombeira Yahn Wagner

Yuri Behr Kimizuka é compositor e pesquisador na área de criação musical. Doutor na área de processos de criação musical pela ECA/USP, com a tese "Modelização e pensée sauvage na prática composicional" sob a orientação do Prof. Dr. Silvio Ferraz Mello Filho. Completou um mestrado no curso de Musicologia sobre o Makrokosmos de George Crumb ("Tempo: diferença e repetição no Makrokosmos de George Crumb") sob a orientação do Prof. Dr. Luigi Antonio Irlandini, no Departamento de Música da UDESC Universidade do Estado de Santa Catariana, Brasil. Seus interesses de pesquisa incluem também os estudos sobre tempo, processos de criação musical, composição assistida por computador (Open Music), criação multimídia live coding (Touchdesigner, Supercollider, Sonic Pi), e estudos de música popular em suas interfaces com a música de concerto. É membro e pesquisador do grupo MusiMid, no qual dedica-se ao estudo de semiótica e da música popular nos anos de 1970.; membro da Associação Brasileira de Cognição Musical. Sua experiência em pesquisa inclui a participação e apresentação de seus artigos nos principais congressos brasileiros. Atualmente desenvolve uma pesquisa de pós-doutorado sobre a análise e criação de texturas através de síntese e processamento de áudio em modulação de anel com suporte financeiro do CNPq. ------------------------------------------------------ Para acompanhar o trabalho de Yuri Behr, acesse seu canal no Youtube em www.youtube.com/@yuribehr4268 YURI BEHR INDICA AMOSTRAS DE SEU TRABALHO: 01- ​A Gralha Azulhttps://www.youtube.com/watch?v=oxz87YB7kuU02 - Karinoshttps://www.youtube.com/watch?v=YVoqt9YFJI803 - Em Lugar da Casa um Pássarohttps://www.youtube.com/watch?v=LCl6F534qo4Equipe realizadora: Liduino Pitombeira Yahn Wagner

Caio Facó, natural do Ceará, é compositor e doutor em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Suas peças orquestrais foram interpretadas pela Orquesta de Cámara de Valdivia (Chile), Orquestra Filarmônica de Minas Gerais e Orquestra Metropolitana de Lisboa (Portugal); sua obra para câmara recebeu estreias dos grupos Mivos Quartet (EUA), Ensemble CEPROMUSIC (México), Ensemble Voxes Contemporánea (Argentina) e International Contemporary Ensemble (EUA). Premiado no Concurso Internacional Novos Compositores (Portugal), primeiro prêmio no International Composers Competition (Bósnia e Herzegovina), premiado em três edições do Prêmio Funarte de Composição Clássica e finalista, por três anos consecutivos, do Festival Tinta Fresca (Orquestra Filarmônica de Minas Gerais). Trabalhou como artista convidado da Orquesta de Cámara de Valdivia (Chile - 2017, 2018, 2019) e como compositor residente do Ensemble MPMP (Portugal - 2017). Recebeu, em 2018, sua primeira encomenda da Fundação OSESP. Em 2021, foi nomeado o primeiro compositor residente do Quarteto de Cordas da OSESP. Facó foi Professor da Escola de Música da UFRN (2022-23) e atualmente é Professor do Curso de Música da UDESC. ------------------------------------------------------ Para acompanhar o trabalho de Caio Facó, acesse seu canal no Youtube em https://caiofaco.com CAIO FACÓ INDICA AMOSTRAS DE SEU TRABALHO: 01- ​Diário das Narrativas FantásticasOrquestra de Câmara de Valdivia / Emmanuele Baldinihttps://youtu.be/syfMLZxCP8802 - Sopros do Estuário Ensemble CEPROMUSIChttps://youtu.be/VcxcAzQtAME?t=8603 - O tear das histórias do SolOrquestra Filarmônica UFRN / André Munizhttps://youtu.be/rmMDUDnenTs?si=M8Iv8Fw5DxmwMdSi&t=52004 - Strata Quarteto Suassunahttps://youtu.be/_ItxzGwA3-M?feature=sharedTESE DE DOUTORADOhttp://hdl.handle.net/10183/236537Equipe realizadora: Liduino Pitombeira Yahn Wagner

Rodolfo Coelho de Souza (1952) começou seus estudos de instrumento (piano e violão) aos sete anos. Aos catorze, iniciou suas aulas de composição com Olivier Toni, prosseguindo até 1969. Teve aulas de música eletroacústica no estúdio de Conrado Silva (1976-77) e aulas com Cláudio Santoro na UNB (1978-79). Fez mestrado na ECA-USP e doutorado da University of Texas at Austin (2000). Foi professor na UFPR e atualmente é professor titular na USP.Sua carreira como compositor inicia-se em 1972, no Festival Música Nova de Santos, do qual foi co-diretor com Gilberto Mendes de 1984 a 1996. Participou de inúmeros festivais no Brasil e no exterior. Sua obra é dedicada a diversos gêneros (orquestral, câmara, vocal) mas é mais reconhecida pelas peças que misturam instrumentos e sons eletrônicos. ------------------------------------------------------ Para acompanhar o trabalho de Rodolfo Coelho de Souza, acesse seu canal no Youtube em https://www.youtube.com/@rodolfocoelhodesouza3306 RODOLFO COELHO DE SOUZA INDICA AMOSTRAS DE SEU TRABALHO: Diálogos para marimba e vibrafone (1988): - peça da fase minimalista escrita com uso de teoria dos conjuntos https://youtu.be/-N_Fot7HNho?si=_3_bb9Xs0XMWkL_DBestiário II: Salamandra para flauta e sons eletrônicos (2017): - representa bem a fase atual. É uma das muitas peças de música de câmera que Rodolfo escreveu para instrumento solo e sons eletrônicos (com uso de síntese em Csound) https://youtu.be/K2AY9YU8HoQ?si=h3NCb8ZE9PrQRNp4Concerto para Computador e Orquestra (2000): - Rodolfo considera a peça mais ambiciosa e representativa de sua produção. Marca a transição entre a fase minimalista e a atual que é mais eclética. Usa síntese digital em Csound, linguagem atonal, além de contrastes por significações tópicas https://youtu.be/yLsanNYf-Qo?si=LpNIoMrDnwvOwdhQOUTROSNÓSMESMOS (2022) para coro misto a cappella - representa bem a fase atual, e seu interesse pela música vocal https://youtu.be/B2_mbbpsxkU?si=cVvBt8ecOmSnfU7bEquipe realizadora: Liduino Pitombeira Yahn Wagner