Au Coeur De La Mode

Deuxième épisode de notre immersion au XVIIIe siècle! Cette fois-ci avec Sophie Motsch, co-curatrice avec Ariane James-Sarazin de l’exposition Une journée au XVIIIe siècle actuellement au MAD. Attachée de conservation du Musée des Arts décoratifs de Paris, Sophie Motsch nous emmène avec elle dans le quotidien des classes aisées à l'époque de Louis XVI!

Ariane James-Sarazin, conservatrice spécialisée des arts décoratifs des XVIIe et XVIIIe siècles du Musée des Arts Décoratifs de Paris, est au Cœur de la mode!Nous parlons avec elle de l’exposition Une journée au XVIIIe siècle actuellement au MAD, dont elle est la co-curatrice avec Sophie Motsch, du métier de conservatrice, elle nous explique pourquoi Charles Crescent est un génie, pourquoi le XVIIIe siècle est une période importante pour les arts décoratifs, et plein d’autres choses!

Kiddy Smile est au Cœur de la Mode! DJ, producteur, danseur, figure centrale de la scène ballroom française, militant queer et anti raciste, et styliste! L'artiste nous raconte sa relation à la mode, aux vêtements, comment il a appris à coudre! Il nous explique le lien entre les maisons de couture et le voguing, se souvient de sa participation au dernier défilé de Jean Paul Gaultier, et révèle où se cache l'un des corsets légendaires de Madonna!

Courrèges! un cas d’école. Comment on fait un triomphe tellement universel qu’on en brûle ses ailes, qu’on en fait un genre de burn out. Comment devient-on une légende de façon foudroyante et comment on y survit? Parce que Courrèges est aussi un cas unique dans la mode: il est celui qui a refusé le succès de façon drastique, mettant de lui-même un point d’arrêt à une ascension trop fulgurante, après seulement quelques mois de triomphe. Entre 1964 et 1965, André Courrèges parvient, en deux saisons, au pinacle de la mode. Un point si culminant, une révolution si explosive que son étoile brille encore - et brillerait encore même si sa marque n’existait plus. Dans ce nouvel épisode, Loïc Prigent raconte Courrèges, la marque, son fondateur et sa co fondatrice, la vision de mode. Le blanc réinventé, le blanc qui n’avait jamais été moderne comme ça. Comment il s’est lancé, ses états d’âme, ses pires ennemis comme Gabrielle Chanel et Pierre Balmain. La croisade Courrèges.

Cette semaine, Loïc Prigent retrace l'histoire incroyable de Madame Grès, surnommée la « Sphinx de la mode ».Née Germaine Krebs (1903-1993), elle est une figure monumentale de la haute couture française. Ancienne aspirante sculptrice, elle s'impose grâce à ses robes drapées d'inspiration antique, façonnées directement sur le corps. Elle refusait les modes éphémères pour privilégier une épuration technique absolue et des plis millimétrés faits main. Son exigence artistique et son indépendance farouche en ont fait une figure légendaire, bien que la fin de sa vie soit marquée par l'abandon et l'oubli.

Dans cet épisode, Loïc Prigent reçoit Sabina Belli, la PDG de Pomellato! Un CV long comme le bras, une carrière qui ferait mourir d'envie bon nombre de dirigeants! Elle a lancé le parfum légendaire J'adore de Dior, s'est imposée comme dirigeante parmi les hommes chez Veuve Clicquot. Elle nous raconte comment survivre et exceller lorsqu'on est une femme dans le monde corporate et nous parle de son combat contre les féminicides avec Pomellato for women.

Un épisode plein de souvenirs de la mode du XXe siècle, et du métier sportif d'attaché.e de presse!Dans cet épisode d'Au Cœur de la Mode, Loïc Prigent reçoit Sylvie Grumbach, grand nom de la presse! Après avoir travaillé pour Valentino, elle rejoint la bande de Fabrice Emaer, fondateur de la boite de nuit mythique du Palace. Elle passe des années à fréquenter les habitués de la piste de dance et donc le gratin de la mode parisienne, ce qui lui permet ensuite d'ouvrir son propre bureau de presse, 2e bureau.

Dans ce nouvel épisode, Loïc Prigent reçoit Khémaïs Ben Lakhdar, historien de la mode, docteur de l’université Paris 1 Sorbonne en partenariat avec l’Institut français de la mode. Il a écrit "L'appropriation culturelle: Histoire, domination et création : aux origines d'un pillage occidental", paru chez Stock en 2024. Avec lui, nous abordons le sujet complexe mais indispensable du pillage des cultures, de l'appropriation culturelle, de l'héritage de la colonisation, et réfléchissons à comment créer des références positives pour le futur.