En este episodio, se habla del trabajo con actores como la construcción de una nueva familia y un escenario lúdico de experimentación y goce.
David Pablos es un reconocido director y guionista mexicano que, a lo largo de casi veinte años, ha explorado los campos de la ficción y el documental. La paternidad, los vínculos filiales y la historia de México han atravesado en buena medida su filmografía. En 2013, su ópera prima La vida después hizo parte de la sección Orizzonti del Festival de Venecia, y doce años más tarde su quinto largometraje, En el camino, obtuvo el León a Mejor Película de esta misma sección. Con una cinematografía estilizada y escenas sexuales explícitas, Pablos retrata la ternura y los vínculos románticos que pueden emerger entre los hombres en contextos hostiles y de violencia.
Por otro lado, Diego Céspedes es un director y guionista de Chile. Sus primeros cortometrajes El verano del león eléctrico y Las criaturas se derriten bajo el sol se estrenaron en el Festival de Cannes, y lo consolidaron rápidamente como una de las voces más prometedoras del cine de su país. A través de narraciones realistas que integran elementos fantásticos y donde predominan los puntos de vista de personajes infantiles para abordar temas complejos, como la transfobia y la epidemia del sida, Céspedes ha creado un estilo propio y comprometido políticamente. En 2025, su ópera prima, La misteriosa mirada del flamenco, obtuvo el Premio Una cierta mirada del Festival de Cannes, el Premio Sebastiane Latino del Festival de San Sebastián y una nominación a los Premios Goya, entre muchos otros reconocimientos.
David y Diego se reúnen aquí para hablar de la resistencia que aún existe en la industria cinematográfica de Latinoamérica para las historias LGTBIQ+, y de sus vínculos personales con sus más recientes películas.