Et s'il suffisait d'un insecte pour réinventer les codes du blockbuster populaire ? C'est le pari fou que relève S.S. Rajamouli — futur réalisateur de Baahubali et RRR — en 2012, avec Eega, la mouche vengeresse. Sur le fond, le film détourne les grands ressorts du masala indien : amour transi, vengeance implacable, mélodrame assumé, mais tout est vu à hauteur d'un minuscule insecte, réincarnation d'un amoureux assassiné, qui doit sauver celle qu'il aime tout en faisant tomber son meurtrier. Sur la forme, c'est un tour de force : la mouche, entièrement animée en images de synthèse, parvient à exprimer colère, désir et détermination sans jamais prononcer un mot, portée par une mise en scène qui joue en permanence sur les échelles et les points de vue. Comédie burlesque, thriller et romance s'enchaînent avec une liberté totale, jamais réunis avec autant d'audace.
Longtemps invisible en France — seulement aperçu par quelques curieux à l'Étrange Festival en 2013 — le film ressort aujourd'hui restauré en haute définition chez Carlotta Films, dans une copie qui rend justice à ses effets spéciaux malgré quelques légères imperfections sur les plans les plus chargés, séquelles logiques d'une production de plus de dix ans. Dans cet épisode, on revient sur l'histoire folle de sa production, sur la place d'Eega dans l'œuvre de Rajamouli, et sur ce qui fait de ce film un objet de cinéma véritablement culte.
https://carlottafilms.com/films/eega/
","author_name":"stéphane Grobost"}