{"version":"1.0","type":"rich","provider_name":"Acast","provider_url":"https://acast.com","height":250,"width":700,"html":"<iframe src=\"https://embed.acast.com/$/63f5f1871bb2410011477c28/690c890d317c91fd9ac324e8?\" frameBorder=\"0\" width=\"700\" height=\"250\"></iframe>","title":"Gemeinsinn, Folge 2: Wie lernen wir, wieder miteinander zu streiten?","description":"<p>In dieser Folge sprechen Ruth Frischknecht (Fachdidaktik Schulmusik) und Miriam Schmidt-Wetzel (Fachdidaktik Kunst und Design) darüber, warum Streit nicht das Ende, sondern der Anfang von Verständigung sein kann. Warum wir Ambiguität aushalten und Unklarheiten gemeinsam verhandeln müssen. Und was das alles mit Künsten und Schulunterricht zu tun hat. Im Zentrum steht das Konzept der „Trading Zone“ – ein Raum, in dem Menschen aus unterschiedlichen Disziplinen zusammenkommen, ihre Sprachen, Methoden und Perspektiven austauschen und so etwas Neues schaffen. Ein inspirierendes Gespräch über das Aushandeln von Differenzen, das gemeinsame Denken in der Vielfalt – und darüber, warum künstlerisches Arbeiten weit mehr ist als ein ästhetischer Luxus: Es ist ein Werkzeug gesellschaftlicher Veränderung.</p><p><br></p><p>Produktion: Soë Oeschger</p><p>&nbsp;&nbsp;</p><p>&nbsp;Galison, Peter (1997). <em>Image and logic: A material culture of microphysics</em>. University of Chicago Press.</p><p><a href=\"https://press.uchicago.edu/ucp/books/book/chicago/I/bo3710110.html\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://press.uchicago.edu/ucp/books/book/chicago/I/bo3710110.html</a></p><p><a href=\"https://sticken-programmieren.ch/\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://sticken-programmieren.ch/</a></p><p><a href=\"https://atelierschule.ch/\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://atelierschule.ch/</a></p><p><a href=\"https://www.kanti-baden.ch/\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://www.kanti-baden.ch/</a></p><p><a href=\"https://collaeb.org/\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://collaeb.org/</a></p><p>Bauer, T., (2023). <em>Die Vereindeutigung der Welt. Über den Verlust an Mehrdeutigkeit und Vielfalt</em>. Reclam</p><p>&nbsp;Bregman, R. (2017). <em>Utopien für Realisten. Die Zeit ist reif für eine 15-Stunden-Woche, offene Grenzen und das bedingungslose Grundeinkommen.</em>&nbsp;rororo</p><p>&nbsp;Brunner, G., Lietzmann, C., Schmid, S., Tress, J. (2021). <em>Mastery &amp; Mystery. Musikunterricht zwischen Lehrgang und offenem Konzept.</em>&nbsp;Helbling</p><p>Hope, C., Devenish, L., (2020). <em>The New Virtuosity: A Manifesto For Contemporary Sonic Practice.</em><a href=\"https://www.cathope.com/thenewvirtuositymanifesto\" rel=\"noopener noreferrer\" target=\"_blank\">https://www.cathope.com/thenewvirtuositymanifesto</a></p><p>&nbsp;Kertz-Welzel, A., (2022). <em>Rethinking Music Education &amp; Social Change.</em>&nbsp;Oxford University Press</p><p>&nbsp;Reichenbach, R. (2017). <em>Tausch und Täuschung : Bildungskolumne.</em>&nbsp;Merkur</p><p>Rolle, C. (2014). <em>Ästhetischer Streit als Medium des Musikunterrichts zur Bedeutung des&nbsp;</em></p><p><em>Argumentierenden Sprechens über Musik für ästhetische Bildung.</em>&nbsp;In: Art Education Research 09/2014. ZHdK</p><p>&nbsp;</p>","author_name":"Der Podcast der ZHdK"}