{"version":"1.0","type":"rich","provider_name":"Acast","provider_url":"https://acast.com","height":250,"width":700,"html":"<iframe src=\"https://embed.acast.com/$/618ae0957929510012e11e6a/69a065f2231fec5915250947?\" frameBorder=\"0\" width=\"700\" height=\"250\"></iframe>","title":"衣裙与战场之间：读《肉不如竹》","thumbnail_width":200,"thumbnail_height":200,"thumbnail_url":"https://open-images.acast.com/shows/618ae0957929510012e11e6a/1772119088897-8c2c23e1-6c11-4a19-a472-2863c6321dfb.jpeg?height=200","description":"<p>艺术有读116 </p><p><strong>衣裙与战场之间：读《肉不如竹》</strong></p><p>时长：53分钟</p><p>主持：Sammi，Tabula rasa 画廊主</p><p>嘉宾：张宇凌，作家，艺术史学家，著有《竹不如肉：\t西方古代艺术史上的权力和身体》</p><p><br></p><p><br></p><p>今天这一期，我们聊一下作家，艺术史学家张宇凌的新书——《肉不如竹：洛可可，战争艺术家和历史疗愈》。几年前，我们在节目里讨论过她的上一本书《竹不如肉》。那本书以“身体与权力”为线索，重新梳理西方艺术史中的观看与规训。这一次，她没有把“身体与权力”写进副标题，却把问题放进了两个看似毫不相干的历史场景——18世纪的洛可可，启蒙运动，20世纪英国的战争艺术家。在这两个尺度之间，她讨论趣味、身体，空间、国家、技术，也讨论我们今天在AI时代所经历的拉扯与焦虑。这本书的结构并不是线性的艺术史，而是一种跨时空的并置。感性与理性、权力与战争、技术与自我，在不同历史节点上同时显现和呼应。&nbsp;</p><p><br></p><p>读完这本书，我慢慢意识到，张宇凌真正关心的，并不是某一个时代的风格，也不是某一场战争的视觉记录。</p><p>她关心的是一种结构。在18世纪，洛可可与启蒙并非对立，而是相互吸引、彼此缠绕的力量， 感性与理性、私人空间与公共讨论同时存在。在20世纪，战争艺术与迷彩技术又展示了另一种视觉秩序：身体如何被国家动员，视觉如成为战略。也许这就是她的历史观——历史不是线性进步，也不是简单轮回。它更像多块板块同时运动，在不同的时间节点重新组合。当她在终章谈到AI、虚拟世界与身体焦虑时，她并不是在突然转向现实议题。</p><p>她是在告诉我们：这种拉扯，从来都存在。而她所说的“疗愈”，不是消除撕裂，而是在撕裂中学会共处。</p><p><br></p><blockquote>This episode discusses Rococo, Enlightenment, British war artists, camouflage, and visual culture studies</blockquote><p>关键词：洛可可｜启蒙运动｜战争艺术家｜视觉文化｜张宇凌｜肉不如竹｜艺术史｜AI｜身体与权力</p><p><br></p><p><br></p>","author_name":"artispoison"}