学非所用AfricaLounge

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#5 当「非洲艺术」遇上威尼斯双年展

Season 1, Ep. 5

2022年4月,因疫情推迟一年的第59届威尼斯双年展如约而至。我们的两位主播和朋友Xianan,在威尼斯双年展上实现了网友奔现。在本期播客,我们将聊聊她们在威尼斯看展的经历,以及双年展上非洲艺术家们的艺术作品。


本期我们受权分享南非乐队Soundz of the South (SOS)的作品ZABALAZA和Young, Black, and Unfree。ZABALAZA在祖鲁语中是斗争(struggle)的含义,现在也是一个将自己描述为“个人的联邦”(Federation of Individuals)组织的名称。正如节目中聊到的许多来自非洲的艺术家,这几位青年音乐人也在以艺术实践进行他们的社会参与和政治表达。大家可以通过以下链接了解他们的作品:

https://sos1.bandcamp.com; https://open.spotify.com/artist/5PS6bbC5cXexJCwX3QPcgU?autoplay=true 


时间线:

01:19 网友在威尼斯双向奔赴

02:40 展馆分布及城市空间再利用

05:10 参展的非洲国家馆及地理位置,乌干达馆获金狮奖特别提名

09:45 乌干达艺术家Acaye Kerunen对女性编织劳作的呈现,及著作权问题的讨论

13:23 非洲艺术中的可持续性实践,参展的肯尼亚艺术家Dickens Otieno

15:44 津巴布韦馆参展艺术家

17:08  播客讨论视觉艺术作品的困难& 加纳馆Na Chainkua Reindorf 的装置艺术作品 

18:28 海外非裔艺术家:寻根传统、政治表达及知识霸权

25:53 非洲艺术作品中的在地知识和普世经验及其与艺术市场的拉锯

29:27 身体作为欣赏艺术的媒介以及艺术的冲击力

32:56 非洲艺术中的材料:科技、日常物件与作品的意义生成

35:56 美国馆呈现的非洲形象:向内反思还是向外表达

39:00 谁来代表非洲当代艺术:纳米比亚的临时退出、没有喀麦隆艺术家的喀麦隆NFT馆以及南非馆的争议

42:22 国家馆设置与南方艺术家进入全球舞台

45:30 非洲艺术的启发:知识存在的多媒体与多样性,对艺术保持开放心态

48:38 超越语言与个体的艺术表达:时空并置与身体体验

53:00 艺术作为一种新的看待世界的方式和实践方式

55:08 在津巴布韦馆蹦迪

59:25 Young, Black, and Unfree

 

提到的展馆及艺术家:

肯尼亚馆:https://www.labiennale.org/en/art/2022/kenya

乌干达馆:https://www.ugandapavilion.org  

加纳馆:https://www.labiennale.org/en/art/2022/ghana

南非馆:https://www.artsa-venicebiennale.org

津巴布韦艺术家

Ronald Muchatuta:https://themelrosegallery.com/artists/31-ronald-muchatuta/overview/

Kresiah Mukwazhi:https://zeitzmocaa.museum/artists/kresiah-mukwazhi/

Wallen Mapondera:https://www.smacgallery.com/artist-bios-1/wallen-mapondera

Terrence musekiwa:https://catincatabacaru.com/artists/terrence-musekiwa

科特迪瓦馆:https://www.labiennale.org/en/art/2022/ivory-coast

Frédéric Bruly Bouabré:https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5348

美国馆:https://www.labiennale.org/en/art/2022/united-states-america

主题展中的艺术家郑波:http://zhengbo.org/index.html

主题展中的南非艺术家Igshaan Adams:https://blankprojects.com/Igshaan-Adams

丽方为津巴布韦馆写的评论:https://www.artharare.com/post/dance-with-the-sign-zimbabwean-pavilion-at-the-59th-venice-biennale 

More Episodes

10/9/2022

#9 黄正骊:我在蒙巴萨做老城保护|非洲城市漫步

Season 1, Ep. 9
本期我们邀请了同济大学、谢菲尔德大学城市规划博士后黄正骊老师。这期节目中,她和我们分享了她近期参与的蒙巴萨老城保护项目,以及她对非洲当代城市的观察与体验。本期音乐片段来自肯尼亚知名音乐人Ayub Ogada (1956-2019)以nyatiti演奏的作品Kothbiro,由其合作唱片公司Real World Records授权分享,歌曲完整版及其他作品可以通过以下链接收听及了解:Real World Records网站:https://realworldrecords.com/artists/ayub-ogada/ Spotify:​​https://open.spotify.com/artist/1f8646DgHta6Gl3eLxZTdk?autoplay=true 00:13 嘉宾介绍00:29 凯雷获奖让我们重新认知非洲建筑02:26 非洲建筑师的特点:用本土的材料解决日常基础需求03:50 普利兹克建筑奖的转向:关注建筑本身的基本议题04:23 黏土作为一种常见的基础建筑材料05:18 蒙巴萨项目:中国和非洲的学生共同参与建筑课题08:31 斯瓦西里港口城市历史与遗产11:42 建筑遗产“保护”的思辨13:48 人文与自然环境的保护14:58 蒙巴萨老城遗产保护的挑战16:55 殖民者对蒙巴萨城市的影响20:53 UNESCO对历史遗产的认证25:02 人文遗产的认证与旅游业的发展25:58 鲜活的蒙巴萨:Kongowea市场27:19 Mackinnon蔬菜香料市场:色彩与鲜活的日常31:09 拉各斯岛的露天市场31:55 殖民后殖民下框架的南部非洲33:18 我们都爱逛市场36:59 蒙巴萨的风土与城市建筑风格与技术42:36 地面沉降并不一定是海平面上升的结果47:45 蒙巴萨的新基础设施建设:发展与保护49:37 肯尼亚公民组织与城市建筑遗产保护53:11 非洲城市漫游体验:漫游(flaneur)作为方法61:01 非洲城市田野和体验64:22 畅想非洲城市未来
9/19/2022

#8 文刀耳洞:西非音乐大型安利现场

Season 1, Ep. 8
这期节目我们邀请了旅居西非的音乐发烧友耳洞,分享她在塞内加尔、马里等西非国家听现场、追音乐节、学柯拉琴的故事。耳洞也给我们带来了她音乐家朋友们的作品,并在节目上首发了她的原创歌曲《白日唧兴》。本期节目中的音乐作品均由嘉宾提供并经艺术家本人授权分享。时间线00:45 因为学习法语来到非洲02:01 在阿尔及利亚小城贝贾亚参加婚礼音乐会02:51 从塞内加尔开始接触西非音乐04:25《小镇的天桥》:成都音乐人张若水、耳洞与几位西非音乐人的远程合作作品08:38 与旅行家梁子在塞内加尔拍摄Aliou Diatta演奏Ekonting的作品10:57 塞内加尔著名音乐人推荐与介绍:Youssou N'Dour, Omar Pene,Touré Kunda, Ismaël Lô, Baaba Maal, Soulayeman Faye, Cheikh Lô, Aminata 13:32 西非的格里奥传统与口述历史15:21 马里Diabaté格里奥家族音乐人的过去与现在22:17 马里音乐人Cheick Oumar Diarra演奏Kora琴的片段27:11 西非传统音乐与现代音乐的连结28:23 传统音乐就是过去的流行音乐29:19 马里乐队Sahel Roots的作品34:34 西非日常生活中的音乐35:59 塞内加尔音乐人Diere Cissokho用Kora琴演奏「卡萨芒斯之歌」39:34 塞内加尔音乐会指南:文化中心、酒吧和餐厅、各地音乐节、达喀尔双年展44:32 马里的面具艺术节45:41 业余时间学习做音乐人46:57 耳洞与马里音乐人Samba Lobi Traoré的合奏49:30 耳洞记录与传播西非音乐的地方:公众号与视频号「塞外筆記」51:30 耳洞的歌曲《白日唧兴》首发欢迎关注耳洞的公众号/视频号:塞外笔记https://mp.weixin.qq.com/s/kMhieH_IStthM8ZwR6I0NQ耳洞的故事:纪录片《我到非洲去》第三集《我在非洲玩艺术》https://v.qq.com/x/cover/mzc00200jefo9ji/d00440wqkfk.html 塞内加尔和马里两国音乐活动指南:Dialaw Festival – Rythmes&Formes du Monde 音乐节(每年12月)Sobo Bade, Toubab Dialaw, Senegalhttps://www.facebook.com/Espace-culturel-Sobo-Bad%C3%A8-713253188797133/Festival Koom Koom 音乐节(每年12月)Ziguinchor, Casamance, Senegalhttps://www.facebook.com/Festival-Koom-Koom-102109214605196Festival Jazz De Saint Louis 音乐节(每年5/6月)Saint Louis, Senegalhttps://www.facebook.com/festivaljazzdesaintlouisFestival A Sahel Ouvert 音乐节(每两年2月)Mboumba, Senegalhttps://www.facebook.com/FestivalASahelOuvert/Dak'Art, La Biennale de Dakar 双年展(每两年5/6月)Dakar, Senegalhttps://www.facebook.com/biennalededakarFestival de Masque Koulouba 面具节(每年5月)Koulouba, Bamako, Mali
8/31/2022

#7 施东来x张勇:纪录片《波比的工厂》与中非影视交流

Season 1, Ep. 7
本期节目邀请到上海交通大学的施东来博士作为我们的特约主持,采访了任教于浙江大学的张勇老师。张老师也是一位纪录片导演,他于2021年末完成个人首部独立纪录长片《波比的工厂》,该片讲述了疫情期间尼日利亚人波比和他的中国妻子在自家化妆品厂里的故事。本次采访围绕《波比的工厂》,探讨了该片反映的中非故事、纪录片的镜头语言、拍摄中的现实挑战,以及中非影视交流的现状和未来。本期音乐来自张勇老师正在制作的新片《我到非洲去》,片段中的演唱者为塞内加尔艺术家Oulimata Diop。本次访谈英文版首发于Sixth Tone网站,中文版首发于澎拜新闻·思想市场。本期节目是采访的完整版录音。00:00 《我到非洲去》音乐片段0:30 嘉宾介绍1:28 纪录片梗概2:12 从博士论文开始对中非议题的关注5:29《波比的工厂》还是《中非工厂》?英文片名背后的考量8:25 波比的工厂与中非民间交流9:33 为什么选择工厂作为拍摄的焦点12:17 工厂员工和“小镇青年”15:28 纪录片的拍摄手法、镜头语言与小人物叙事方式20:27 身份认同和文化差异22:58 跨文化交流中的幽默叙事23:46 疫情时代下对安全感和幸福感的追求26:10 影片结尾处的场景处理28:44 三次招工串联起来的纪录片31:22 纪录片之外:波比工厂的后续故事32:30 选择非洲人在义乌作为关注重点35:48 如何通过影视推进中非文化交流39:24 当前拍摄计划:《我到非洲去》和《90后的中非情缘》43:12 为什么选择关注工厂内的不同亲密关系46:07 工厂内外:镜头展现的员工日常生活49:05 纪录片中的私密空间和拍摄伦理55:17 独立纪录片创作面临的困境58:14 《波比的工厂》在尼日利亚的放映和反响62:23 中非影像交流的现状与未来65:50 《我到非洲去》音乐片段影视作品:《波比的工厂》:https://v.qq.com/x/cover/mzc00200zurg1bq/u00446xbck4.html 《我到非洲去》:https://v.qq.com/x/cover/mzc00200jefo9ji.html访谈链接:Sixth Stone: https://mp.weixin.qq.com/s/QllIz18nhuSQv1hc38V_Ug 澎湃:https://mp.weixin.qq.com/s/2V-pAxK5Du-WyDJd3UL4CA公众号:「中非视与听」:https://mp.weixin.qq.com/s/3kNKyEDxgtZHNo7qSleS6Q